Glen Campbell: L'entrevue 2011 illumine la bataille et la maladie d'Alzheimer

Glen Campbell, décédé le 8 août à l'âge de 81 ans, a été interviewé à l'extérieur de Philadelphie en septembre 2011, un an après que la légende du pays a été diagnostiquée avec la maladie d'Alzheimer. L'histoire suivante, qui a eu lieu à l'origine dans Blurt Magazine, a été parmi les discussions les plus éclairantes qui ont eu lieu pendant ce temps. Peu de temps après, Campbell s'est retirée de la vie publique.

La mémoire s'efface. Pénétrer à travers les images et les idées n'est pas un processus facile, pas pour les jeunes ou les vieux, pas où est le passé lointain et l'immédiateté récente.

Lorsque Glen Campbell a annoncé qu'il a été diagnostiqué avec la maladie d'Alzheimer, que son nouvel album, "Ghost on the Canvas", serait son dernier et que sa récente tournée mettrait un bouchon sur sa longue carrière, le désir de pleurer – pour le traiter différemment – a été lancé. C'était, après tout, le garçon d'or de la pop country épique et cosmopolite dont chaque 60s frappait «Les rêves de la femme au foyer quotidienne» de Chris Gantry, «La douceur de l'esprit» de John Hartford à la subtilité De «Wichita Lineman» de Jimmy Webb et de «Galveston», les deux derniers rappelons la phrase de Bogart à la fin de «Falcon maltais» – «les choses dont les rêves sont faits» – est devenu la bande sonore de ma jeunesse.

Ces gemmes soniques ont été rendues plus audacieuses en sachant que Campbell – une sélectionuse de guitare magistrale – était un Beach Boy qui a presque remplacé Brian Wilson et a joué sur des coups de Dean Martin, Bobby Darin, Frank Sinatra, les Monkees et Elvis Presley , Le dernier un autre garçon de pays que Campbell a fait de l'amitié. L'image de Campbell est également brûlée dans la rétine collective puisqu'il a joué dans la version originale de la revanche Western "True Grit" et son propre émission de télévision "The Glen Campbell Goodtime Hour".

Certes, il avait sa saison de Rimbaud-Esque dans l'enfer – les années 60 ont commencé à boire, à droguer, à se carouser (notoirement avec le hurleur de pays de feu Tanya Tucker) et diverses arrestations. Pourtant, Campbell a eu des succès commerciaux dans les années 70 et 80 avec «Rhinestone Cowboy», «Southern Nights», «Sunflower» et «I Have You». Il a gardé les feux de vie brûlés avec des concerts à Branson, a trouvé Dieu, une bonne femme Kimberly Laine à qui il a été marié depuis 1982 avec trois enfants qui ont leur propre groupe Arcade Fire-y (Instant People) en train de soutenir Campbell en tournée. Ce dernier jour, la joie – pour ne rien dire de la puissance du «Ghost» profondément gravé et de ses paroles ravissantes et encore expressément des voix clignotantes, a fait de la maladie d'Alzheimer un verdict encore plus odieux.

Regardez les yeux de Campbell et malgré les lignes au visage (il a 75 ans) et son comportement occasionnellement oublieux et vous voyez un homme qui ne se moque pas tant de la mémoire mais plus vivant avec le passé que le présent. Cet auteur n'essaie pas d'adoucir le coup ou de démystifier la maladie, mais sérieusement, j'ai une meilleure compréhension de ce que j'ai fait il y a dix ans, ce que j'ai fait il y a dix minutes. Pourtant, ici ils sont, Glen et Kimberly assis devant moi, discutant franchement le problème sans laisser tomber son avenir.

Campbell, son producteur Justin Raymond (qui a travaillé avec le chanteur sur son enregistrement précédent «Meet Glen Campbell») et un équipage d'instrumentistes comme Dick Dale, Brian Setzer et Chris Isaak étaient déjà au travail sur le «Ghost» fascinant Quand le diagnostic a été annoncé. Soudainement, la presse en a fait une grande partie, quelque chose qui n'affecte pas les Campbells – tant que la maladie ne fait pas l'ombre du travail,

"Non. Ça ne me dérange pas ", dit Campbell avec une toux légère. "Je l'ai déjà habitué. Je laisse dans les mains de Dieu que ça va être comme il le veut. »Sa femme Kim suit cela en comprenant la curiosité d'un public – comment la maladie fonctionne, comment elle affecte son mari. "Nous comprenons", elle sourit. "Mais la musique est tellement bonne, nous espérons qu'elles en arriveront aussi".

Mentionnez la contribution des chansons de Paul Westerberg, Jakob Dylan et Robert Pollard avec des morceaux auto-écrits avec Raymond qui a été assez intéressé par les journaux quotidiens du producteur de ce que disait le chanteur / guitariste et que vous avez un ensemble de messages. Comme Campbell Starts chante le titre de l'album neuf dans une forte explosion de mélodie, déclare-t-il. "Je ne suis vraiment pas un auteur-compositeur, donc si j'entends une chanson, je le sens et j'aime ça, je le ferai. Mais je vais le faire comme je veux l'entendre. "

Une partie de cela se résume à demander aux auteurs-compositeurs s'il peut transformer les négatifs en positifs («mais avec leur permission de malédiction, dit le monsieur Campbell) et s'emparer du cœur de Campbell maintenant. "Elle va courir dans la montagne" ne semble pas juste, "dit-il en riant. "Ce n'est pas la façon dont la chanson va. "Elle va venir autour de la montagne" est plus comme ça. "

Campbell me dit lentement et délibérément comment il prend les chansons un à la fois et laisse les bons l'emporter, les chansons d'autres écrivains ainsi que les airs présentés par Raymond, un producteur décontracté qui, pendant «Rencontrez Glen Campbell» en commençant à noter ce que le chanteur a dit au sujet de la vie, de la confusion et du bonheur. "Julian a écrit les choses significatives que Glen dirait d'être dérouté par ce qui se passait dans sa tête ainsi que la façon dont la vie était bonne pour lui", explique Kim qui a reconnu que la mémoire de Campbell était en train de glisser pendant ces sessions d'enregistrement de 2008. "Nous sommes tellement heureux que Julian a obtenu ces méditations et a mis ces versets dans la musique."

"J'ai besoin de ceux que j'aime de plus en plus chaque jour."

"Ce n'est pas la route que je veux pour nous."

Mentionnez le sens de la perfection de Campbell et il rit. "Nah. Je peux ressembler à un ", dit-il en riant. "Mais je veux que ce soit naturel. Si je reçois une chanson – UNE BONNE chanson – je la chante comme je l'entendais dans ma tête. Si quelqu'un d'autre voulait ajouter des sifflets et des cloches et des chaînes qui brouillent, ça va bien. Juste pas trop. En fait, je fais les choses aussi directement que possible. Vous ajoutez les ifs, ands ou beats. "

À cette fin, "Ghost" a le jangle richement orchestré de "Pet Sounds" avec un pays twang.

Campbell sait qu'il a été béni avec de grands collaborateurs et productions, une voix claire et puissante qui a toujours été dotée de chansons dynamiques qui correspondait à sa portée vocale et a mis au défi ses compétences de jeu.

"Les choses se sont passées très bien", dit Campbell.

Très bien en effet.

Le reproche en partie venu d'une grande famille de tous les chanteurs de tous les Arkansas qui a pris Glen à l'église régulièrement pour l'exprimer lui-même dans la chanson. En plus d'obtenir sa première guitare à l'âge de quatre ans, un moment séminal pour Campbell est venu quand il a failli se noyer à l'âge de 3 ans. Ses frères liés à l'armée l'ont traîné hors de l'eau, ont pompé l'eau et ont récolté le CPR sur le jeune Glen. "Cette nuit-là, à la maison, tout en gardant du temps à la radio, je n'ai rien dit. Je chantais. Quelque chose m'a changé. "

Son jeu distinctif de la guitare, inspiré par le genre Barney Kessel et Django Reinhardt ("Django était mon influence principale") lui a donné la confiance pour former des bandes swing western et, à l'âge de vingt et un ans, se dirige vers Los Angeles où il Est rapidement devenu un musicien de session recherché. "Je pense que j'ai surtout travaillé parce que j'étais le seul gars qui pouvait utiliser un capo", il rit.

Alors qu'il commençait à faire ses os de session-homme, il a enregistré un seul pour l'étiquette Crest. Quand je lui mentionne cette piste de 1961, "Turn Around Look Me Me", Campbell clignote un grand sourire.
"Bien, je pensais que c'était" ça ", vous savez," sourit Campbell qui commence à chanter les lignes "il y a quelqu'un / Se promener derrière moi "tellement mellifluously, c'est comme s'il était un enfant en 1960 à nouveau. "Même si j'ai fait des chansons que j'aimais, je n'ai jamais répondu que je ne me souciais pas. Sinon, ce ne serait pas satisfaisant. "

Campbell s'arrête, s'approche de moi et se tourne vers sa femme. "Excusez-moi, chérie", dit Campbell qui se retourne de sa femme et me retient conspiratorement. Ses longs doigts deviennent un cercle avec un autre doigt sur l'autre main à peine regardé par le haut. Il a fait un petit biseau de tout.
"C'est comme un homme qui se rend dans un putain avec cette petite chose et la femme dit" bien, à qui tu vas satisfaire avec ça? ". Et il dit «Moi». Cette vieille blague, cette stupide analogie, c'est la meilleure façon de décrire ce que je veux faire: satisfaisez moi. »

Campbell avance rapidement et dit qu'il a fait des choses qu'il ne voulait pas faire: des albums sinistres, des amateurs de cocaïne, de boissons alcoolisées et de sexe. "J'ai passé un peu de temps dans l'enfer", sourit-il. "J'étais tellement élevé que je pouvais pater dans une boîte Martin", il commence à gifler son genou. "Je suis content que cela soit terminé – c'était un endroit stupide. Je me suis noyé ", il commence à dire, se rendant compte qu'il m'a raconté cette histoire avant. Encore une fois, peut-être, il voulait dire la noyade psychique qui a conduit au rajeunissement de trouver Dieu et sa femme. (Il se moque de la rencontrer à une date à l'aveugle. "Je pensais qu'elle était aveugle", il aime alors des charlatans comme Daffy Duck.)

Ducking en arrière à sa carrière de session et "Turn Around", il mentionne comment il est resté dans le studio et a joué pour les grands afin qu'il reste à la maison et faire plus d'argent en faisant un travail de session qu'il ne pourrait promouvoir un célibataire en difficulté sur la route.

Les faux de la route lui rappellent Elvis Presley, un vieil ami dont "Viva Las Vegas" a joué. "Il était un bon homme, mais j'ai compris le péril de sa carrière. Je n'avais pas les bagages qu'il avait, cet entourage qu'il doit prendre soin. Je devrais avoir jeté son cul d'ici à Japon pour avoir un sens en lui. Ses vieux amis de Memphis n'étaient que des jeunes filles en arrière-scène et de la merde comme ça – le disculer. "

Campbell est allé travailler et jouer avec les Beach Boys et a été presque l'homme de devant quand Brian Wilson a décomposé et a quitté en 1965, mais Campbell était plus en train de faire sa propre musique que de rejoindre un groupe (Capitol finit par signer Campbell sur le À cause de sa forte apparition chez Beach Boys). "De plus, vous savez, Mike Love était là. Il est talentueux, mais "Campbell se frappe le visage.

Le jeune Campbell a continué à jouer sur les enregistrements de Frank ("Strangers in the Night") et Dean ("Everybody Loves Somebody Sometimes") gars une génération avant lui – l'établissement – avant que le mouvement contre-culturel hippie-dippie prenne . Il n'était pas hippie mais il était un jeune chat. À quoi pensait-il?
"Ils étaient les sommets. Si vous avez bien compris leurs trucs et que vous les avez vu sur scène, ils ont été incroyables en fait ", déclare Capmbell, titans du Rat Pack. "Il n'y avait aucun doute sur leur voix ou leur présence." Campbell était pendu sur le côté musiciens de tout, jouant de la guitare à leur côté. . Mais il se sentait prudent en regardant les hommes que le chant l'amena plus loin.

Entrez des gars comme Jimmy Webb et John Hartford, les auteurs-compositeurs dont le meilleur travail a traversé le canal de la voix riche de Campbell. C'était une explosion selon Campbell, merveilleuse de ces mélodies à sa tête et de ces histoires dans son coin. "Si vous avez des gars comme ça dans votre coin, il vaut mieux avoir votre chute ensemble ou vous ne descendrez pas", il rire. En particulier, Campbell a un long sourire chaleureux réservé aux paroles alphabétisées de Webb et aux mélodies de vannage. "Ma femme vous le dira. Je prie le Seigneur et je le remercie de me laisser faire ces chansons. Quand mon père a entendu ces morceaux, il a déclaré: «C'est une bonne chose que nous ne vous avons pas renversés dans l'eau.» (Kim me rappelle comment, génialement, que Webb priait, après avoir entendu «Turn around Look at Me» que Campbell ferait Chante ses chansons)

Bien que les chansons "Ghost" de Westerberg et Pollard ne soient pas du tout celles de "Galveston" et "Wichita Lineman", elles sont cruciales, rares et profondément rauques. Ils se sentent comme les choses contemplatives d'une finale. À 75 ans – quiconque à 75 ans – le niveau de liquidation que le plan de culpabilité de faire semblait essentiel et juste. Alors que Kim me confie qu'elle souhaitait avoir fait plus d'enregistrements pendant les journées de Branson, elle mentionne plus de pistes avec Campbell et ses enfants, pourrait être enregistrée à la fin de la tournée. "Nous avons encore quelques tours spéciaux dans nos manches. À part ça, nous sommes heureux d'aller à Hawaï, regarder Glen Golf et nous asseoir à côté lorsque les enfants commencent leur carrière », explique Kim Campbell ..

Quant à Glen Campbell, un chanteur et un guitariste dont la tournée récente le retrouve dans une voix forte et des compétences de guitare, il se contente de sortir avec un album aussi riche que "Ghosts on the Canvas". "Je veux ralentir – Vous savez, c'est vraiment ce qu'il veut faire, mais le record? Vous les jettez vers le monde et espérons que cela revient positif. Je suis content qu'il se soit avéré aussi efficace. Je dois l'écouter, vous savez. "