Le cinéaste thaïlandais Prabda Yoon délivre un suspense avec une touche surréaliste dans ce psychodrame domestique captivant.
Un homme blessé se présente dans l'appartement d'une femme et prétend en être le véritable propriétaire dans " Someone from Nowhere", un psychodrame existentiel saisissant du cinéaste thaïlandais Prabda Yoon. Dans un backflip stylistique de son premier long métrage, "Motel Mist", Yoon livre un bijou de précision qui commence comme un thriller d'invasion et se transforme en un discours tendu et parfois surréaliste sur l'identité, la mémoire et la survie . Armé d'une dernière ligne de dialogue tueur qui ne manquera pas d'attirer l'attention de nombreux spectateurs et de parler de ce qu'ils viennent de voir, cet article de qualité devrait avoir beaucoup d'impact sur le festival et avoir un potentiel théâtral et artistique local et régional. Les détails de la diffusion nationale sont en attente.
Remarquable artiste multimédia, romancier et scénariste, dont les crédits incluent les longs métrages de Pen-ek Ratanaruang «Dernière vie dans l'univers» et «Invisible Waves», Yoon place presque tout le film à l'intérieur d'un appartement fictif. Complexe Liberty Land. Dans les rares occasions où sa caméra s'aventure à l'extérieur, c'est pour des sujets apparemment banals ou apparemment sans rapport qui prennent une importance beaucoup plus grande à mesure que le drame se déroule.
La première scène de Yoon se déroule avec une telle normalité et neutralité qu'elle devient silencieuse. Une longue séquence montrant l'occupant de l'appartement, Napatsorn Ponnapa (Chayanit Chansangavej), qui suit sa routine matinale sans pareil d'exercice, de petit-déjeuner, de coiffure et de maquillage. Huit minutes d'activité sans dialogue s'écoulent avant que Napatsorn ne reçoive des appels téléphoniques sans incident de sa mère et d'une amie qui rend visite plus tard dans la journée.
Tout comme les téléspectateurs se demandent peut-être où tout cela se dirige, Napatsorn trouve un jeune homme inconscient et blessé (Peerapol Kijreunpiromsuk) dans le couloir. Dans le temps qu'il lui faut appeler les surveillants du bâtiment pour obtenir de l'aide, l'homme entre dans son appartement et s'étire sur le canapé. L'étranger pourrait être dangereux, mais il a été malmené et porte une grave blessure à la hanche qui l'empêcherait sûrement de maîtriser Napatsorn. Mais les menaces physiques ne sont pas ce dont parle cet intrus souriant et poli.
Alors que l'attente de l'aide devient inconfortablement longue, l'homme se tourne vers l'empreinte de «Le charmeur de serpents» de Henri Rousseau. Après l'avoir déclaré favori et commentant la capacité de Rousseau à dépeindre des lieux exotiques, même s'il n'a jamais quitté Paris, dit l'homme avec désinvolture, c'est en fait son empreinte accrochée au mur et c'est son appartement. De plus, il est venu le réclamer de «l'intrus» de Napatsorn et lui demande de fournir une preuve de propriété.
Naturellement, Napatsorn pense que le gars est dérangé et appelle les flics. Plus ennuyée que fâchée, elle accepte de lui montrer les documents pertinents s'il partira immédiatement après. La tension augmente quand Napatsorn découvre son acte ne contient que des pages blanches. Les tentatives d'appeler sa mère et la police produisent de l'électricité statique à l'autre bout de la ligne. Son nom a soudainement disparu des lettres et des enveloppes. Pour tout ce qu'il dit de ses possessions prises et de sa vie ruinée par un Napatsorn maintenant ébranlé, l'homme reste contrôlé, comme si ce processus ne faisait que rectifier une faute dans l'ordre naturel des choses.
Les choses deviennent plus effrayantes et les enjeux deviennent potentiellement mortels lorsque l'homme décrit de petits détails de l'appartement que seul le propriétaire peut connaître. Le troisième film, minutieusement filmé et édité, incorpore un rembobinage trippant et un remix d'événements antérieurs sélectionnés, tout en répondant à la question de savoir s'il s'agit d'un canular bien élaboré ou quelque chose de bien plus complexe.
Un bijou intime comme celui-ci exige d'excellentes performances, et c'est exactement ce que Chansangavej et Kijreunpiromsuk livrent sous la direction précise de Yoon. Le superbe travail de caméra de Kong Pahurak et le score époustouflant de Jitivi Banthaisong, qui combine un bruit industriel saisissant et une musique électronique d'un autre monde, sont les points forts d'un ensemble d'artisanat de première classe.
