Abrams Artists Agency fête ses 40 ans et se tourne vers l'avenir – Variety

Au lieu de cela, Rosenzweig travaille en étroite collaboration avec des collègues tels que Pamela Fisher, vice-présidente de la division talents d'Abrams à Los Angeles, et Victoria Kress et Jamie Pillet, qui Fisher dit que les clients, y compris Dove Cameron de Disney Channel ou «Hamilton» et «Dancing With the Stars» de Jordan Fisher veulent continuer leurs carrières, "vous ne faites pas que graduer, votre équipe grandit."

Le département commercial des jeunes, dirigé par Bonnie Shumofsky à New York et Jeremy Apody à Los Angeles, a connu des succès similaires au fil des ans.

"La philosophie de base est vraiment juste l'appréciation du travail, la représentation des acteurs et leur priorité quotidienne", dit Rosenzweig. C'est «opposé à l'essaimage et à la diversification tellement, ce que je pense que d'autres entreprises ont fait. Cela enlève de ce que nous sommes vraiment là pour faire, c'est de connecter de très bons acteurs avec du très bon matériel. Et, je pense en quelque sorte à l'ébullition de ces bases, au moins pour moi, a été, a continué à être passionnant et gardé intéressant. "

Cette diversité à la fois dans son melting-pot d'une liste de clients et de départements de niche a contribué à certaines des plus grandes réussites d'Abrams. Rosenzweig dit que certaines de ses plus grandes réussites sont venues de pousser des options de talent non orthodoxes, y compris obtenir une Latina considérée pour un rôle écrit à l'origine pour un homme blanc ou une femme d'âge mûr une partie écrite pour un twentysomething. Elle est contente qu'elle n'ait pas catalogué des clients tels que Cleopatra Coleman, qui va montrer différents côtés d'elle-même entre "Last Man on Earth" de Fox et "White Famous" de Showtime, et Shaun Toub, un favori des fans de Showtime " Patrie "ainsi que" Iron Man ".

"Même les belles jeunes femmes ne veulent pas seulement jouer de belles jeunes femmes, vous savez?", Souligne Rosenzweig. "Ils veulent jouer quelque chose d'autre; ils arrivent juste à être beaux. "

Tracey Goldblum, vice-présidente principale de la division commerciale d'Abrams à New York, dit qu'elle sait que l'entreprise a changé considérablement depuis qu'elle a commencé à travailler pour l'entreprise en 1983 – et c'est une bonne chose.

"Dans le département commercial, tout le monde que nous avons envoyé pour les auditions avait l'air très américain", dit-elle. "Ils étaient des acteurs commerciaux professionnels et ceux qui ont réussi ont fait beaucoup d'argent. Maintenant, le look des publicités est beaucoup plus varié, plus réel et plus réfléchi de l'ensemble du paysage américain. Les gens de toutes les ethnies sont en demande; les gens d'annonce sont ouverts à toutes les formes et tailles et modes de vie. Il y a plus de capacité à être créatifs à propos de qui nous soumettons et inclusifs à propos de qui nous représentons. »

Cet engagement à mettre en lumière des voix et des horizons uniques ne concerne pas seulement ceux qui travaillent avec des talents à l'écran.
«C'est drôle parce que ce n'est pas nouveau pour nous, mais ça semble être en vogue maintenant» Weitzman, vice-président et co-directeur du département de la télévision et du cinéma d'Abrams.

Son partenaire, Brad Rosenfeld, dit: "Paul et moi avons été dans le train de la diversité pendant probablement 20 ans; Je pense que cela a joué un grand rôle dans la création d'une entreprise de télévision. »Il cite leur implication dans des films tels que« Barbershop »de Ice Cube,« The Honeymooners »de Cédric the Entertainer et« Roll Bounce »de 2005 avec Bow Wow et Nick Canon. Aujourd'hui, leurs clients comprennent un mélange sain de sitcom, de dramatiques et d'écrivains pour la télévision pour enfants.

Richard Fisher et Paul Reisman, vice-présidents et codirecteurs de la division talents d'Abrams à New York, affirment qu'ils ont toujours été plus intéressés par les capacités que par les apparences.

"Nous représentons de nombreux acteurs de différentes origines et orientations ethniques", ont-ils déclaré dans un courriel commun. "Pour nous, ça reviendra toujours au talent. C'est notre objectif et c'est pourquoi ils sont avec nous. Nous savons tous qu'il y a encore beaucoup à faire, mais chez Abrams, nous sommes fiers de notre inclusion, non seulement auprès des clients que nous représentons, mais aussi au sein de notre propre organisation. "

Très probablement parce que beaucoup de cadres viennent avec des antécédents et de l'amour pour le théâtre, ils ont parlé de leur respect pour le talent et pour aider de différentes manières. Les exemples vont de la voix off vétéran et agent commercial Neal Altman réalisant tôt dans sa carrière qu'il pourrait signer des acteurs de scène pour faire du travail de voix off pour des publicités quand ils ne se sentaient pas à l'aise à l'écran et finalement étendre cette branche de l'entreprise Pamela Fisher, qui aime la division des jeunes parce qu'elle a l'occasion «d'être là quand le rêve est frais et nouveau et sans être touché par vous connaît tous les aspects négatifs de cette industrie.»

Beaucoup de cette ouverture d'esprit vient de Harry Abrams lui-même. Ayant développé son activité après avoir vu un besoin de plus d'opportunités pour ses clients commerciaux à New York, l'Abrams, désormais basé à Los Angeles, aurait maintenu un premier, un dernier mantra et qui aide à la longévité du personnel. La plupart des chefs de département travaillent pour l'entreprise depuis au moins une décennie, beaucoup pour beaucoup plus longtemps que cela.

"Nous sommes en mesure d'embaucher de bons assistants à un poste de niveau d'entrée et de les former", explique Robert Attermann, co-chef de l'exploitation d'Abrams Artists Agency et co-directeur de son bureau de New York avec Altman. "Grâce à leur développement et avec les agents existants ici, nous pouvons juger de leur capacité et de leur potentiel à devenir des agents. Nous sommes fiers de faire grandir nos assistants pour devenir des agents, des chefs de département, et ensuite former de nouvelles personnes sous leur contrôle pour avoir constamment de bons et solides systèmes de soutien. "

Altman ajoute qu'Abrams maintient également un «programme d'agent en formation très actif et efficace» qui met l'accent sur «la promotion de nos stagiaires jusqu'à de jeunes agents brillants et compétents».

Beaucoup ont aussi des histoires sur la disposition de Harry Abrams à se saisir de l'évolution du marché.

«Abrams Artists a connu un succès incroyable en plaçant la clientèle, à la fois à l'échelle et à la célébrité, comme porte-parole des marques», explique Kristin Nava, VP d'Abrams et responsable des publicités sur les caméras et des célébrités. "De plus, les carrières théâtrales de divers clients commerciaux ont grimpé en flèche après avoir travaillé avec certains réalisateurs sur un spot publicitaire et avoir été repérés et reconnus dans l'industrie de la télévision et du cinéma à partir de leur travail commercial. Globalement, les publicités fournissent un flux supplémentaire et parfois un courant de revenus pour les acteurs. Il est réconfortant de savoir que nous aidons les acteurs à réaliser leurs rêves et que c'est un véritable travail d'équipe. "

Brian Cho, le directeur financier de la société et le directeur général du bureau de Los Angeles, dit que l'éthique descendante selon laquelle "le client passe avant tout".

L'agent talentueux Rosenzweig mentionne Agents of Change, la division philanthropique qu'elle a fondée il y a cinq ans et travaille avec des organismes de proximité tels que Heal the Bay et le Los Angeles Unified School District Programme d'éducation des sans-abri.

Charles Kopelman et Sarah Douglas, les coresponsables du département littéraire du bureau de New York, disent qu'ils sont pleins de courriels plusieurs semaines avant les visites d'Abrams dans l'est demandant à savoir quelles pièces il devrait voir. "Et pas seulement Broadway", dit Douglas. "Il montera 40 escaliers jusqu'à un petit trou dans le mur."

Les réflexions d'Abrams et de ses équipes, ainsi que leur besoin d'explorer de nouvelles idées, sont également ce qui aide sa société à préserver, selon les agents. Les listes de clients de Douglas et Kopelman comprennent des directeurs artistiques, dont Bill Rauch de l'Oregon Shakespeare Festival et Steppenwolf Theatre. Anna Shapiro à Chicago, ainsi que – selon les termes de Kopelman – «écrivains, compositeurs et paroliers … des scénographes et des concepteurs d'éclairage qui font des choix innovants dans leur monde qui ont un impact sur les autres qui les suivent.»

Mark Turner, vice-président d'Abrams et responsable de la programmation alternative, des médias numériques, de l'image de marque et des licences à New York, déclare: «Ce que je recherche souvent, c'est ce qui ne figure pas sur votre CV. Cela signifie, quelles sont vos passions et domaines d'expertise? Avez-vous une situation familiale unique comme avoir un jumeau? Avez-vous une activité secondaire?

"Les experts doivent être véritablement accrédités dans leur monde", déclare M. Turner au sujet des clients de son département, qui comprennent des animateurs de télévision et des diffuseurs, des experts, des personnalités de la réalité et des influenceurs numériques. "Ils doivent avoir de grandes personnalités. En règle générale, nous ne voulons pas que des talents aient été surexposés aux réseaux et aux sociétés de production. Nous voulons frais et nouveau. "

Les agents ont également parlé à la volonté du fondateur Abrams d'être un mentor prometteur prometteur. Quand Alec Shankman est venu à lui au début des années 2000 – presque fraîchement sorti de l'autoroute de Columbus, Ohio – et a dit que cette télé-réalité prenait son essor, Abrams l'a encouragé à l'explorer. Le temps a payé et, après un certain temps pour explorer ses propres entreprises, Shankman est maintenant le vice-président principal de la programmation alternative, de la fiction / réalité, des médias numériques, de l'image de marque et des licences à Los Angeles. Ses clients comprennent des vedettes de la réalité et des innovateurs numériques, et les bureaux de l'agence à Los Angeles disposent d'un studio d'enregistrement à la fine pointe de la technologie que leurs clients peuvent utiliser.

L'agent éclairé Weitzman connaît son patron depuis sa naissance; le percenter aîné était un ami proche de son défunt père, légendaire agent littéraire Lew Weitzman. Les deux se sont rencontrés après le décès de son père et Abrams lui a offert, ainsi qu'à Rosenfeld, une proposition intéressante: Leave Preferred Artists Agency, la compagnie éclairée par son père, et se joint à Abrams Artists pour façonner le département cinéma et télévision tout en explorant l'emballage options qui deviennent disponibles quand le talent est ajouté.
"Si nous allons quitter une entreprise, que mon père a construit, nous le ferons avec quelqu'un qui a le même genre de réputation et de sens des affaires que Harry" il dit. "Harry est juste un très bon gars. Ce n'est pas votre sac à terre typique d'Hollywood. Il est juste un type très respecté. "

L'agent commercial Goldblum dit qu'elle a toujours regardé Abrams, mais rit aussi parce que travailler dans le département même dans lequel il a fait sa marque peut avoir ses inconvénients.

"Au sein du bureau, il a servi comme un enseignant merveilleux [and is] toujours prêt à discuter des détails d'un accord et des points les plus délicats de négociation … bien que, pour autant que je sache, personne n'ait jamais été capable de négocier une 13e utilisation en attente d'un accord commercial. C'est sa réussite », dit-elle, faisant référence à la disposition insaisissable et obscure qui, selon elle, signifierait« que les taux de réutilisation ne diminueraient pas après la 13e utilisation, comme ils le feraient normalement en vertu du code SAG. Il nous questionnait toujours pour savoir si nous avions aussi la 13ème utilisation. Mais personne n'a jamais fait. Déjà. Il avait l'habitude de les avoir, cependant, puisqu'il est un super négociateur! Il a placé une barre très haute. "

Elle ajoute qu'Abrams est «un agent jusqu'aux os, mais aussi un être humain merveilleux et une figure paternelle pour les nombreux membres du personnel qui ont servi pendant longtemps aux Abrams Artists.»

C'est probablement aussi la raison pour laquelle les membres de l'entreprise sont enthousiasmés par le 40e anniversaire d'Abrams et pensent au potentiel qui attend son 50e anniversaire.

Weitzman et Rosenfeld jurent d'être au tableau d'ici là. Shankman dit que, bien qu'il y ait toujours un besoin de contenu scénarisé et de talent traditionnel, le numérique n'en est qu'à ses balbutiements et «nous sommes juste au sommet de l'iceberg en ce qui concerne les médias sociaux et numériques».

Probablement pas surprenant, c'est le gars des finances qui est le plus pragmatique.

"Nous continuerons à être forts en développant le talent naissant et en faisant d'eux des stars; que ce soit sur scène, sur les écrans grands ou petits ou numériques, devant ou derrière la caméra », explique CFO Cho. "En tant qu'agence indépendante, nous voulons continuer à être reconnus pour notre talent et pour aider nos clients à se développer personnellement et professionnellement dans une industrie en constante évolution."