Comment «Pose» fera l'histoire de la narration trans – Variety

J'ai rencontré Ryan Murphy pour la première fois à Hollywood en juillet. L'ensemble était une boîte de nuit, remplie d'acteurs de fond mis en scène comme des danseurs de go-go étincelants, des fêtards torse nu, et des drag queens virevoltants. Ils se prélassaient sous la lueur d'une boule disco tournante – un cadre approprié pour ma première interview à Hollywood.

Je suis arrivé de New York pour rencontrer le showrunner le plus prolifique de la télévision, qui dirigeait le pilote de "American Crime Story: L'Assassinat de Gianni Versace. "La séance de la journée s'est concentrée sur la reconstitution d'un moment où le défunt designer italien rencontre l'homme qui finira par mettre fin à sa vie. Notre propre meet-cute a commencé (moins tragiquement) entre les prises. Murphy m'a accueilli avec un double de Starbucks dans une main et son autre étendu. "Je travaille sur un nouveau spectacle qui racontera l'histoire de New York des années 1980 à travers des personnages dans deux mondes – la scène house / ball et l'organisation Trump en plein essor", a-t-il déclaré. "Ça s'appelle 'Pose .' "

J'ai essayé de ne pas laisser mon scepticisme voyager sur mon visage. Trump et la salle de bal? Je me suis demandé. Il n'y a pas deux mondes plus éloignés. Ce serait beaucoup plus tard quand je me serais rendu compte que ces personnages aux expériences apparemment disparates de privilège et d'oppression, d'accès et d'exil avaient un lieu et un temps en commun: l'île de Manhattan en 1987.

A propos de ce jeu

"Je veux que ce spectacle fasse plus que présenter un talentueux casting d'actrices trans," a déclaré Murphy. "Je veux que 'Pose' soit édifiant et donne aux autres qui n'ont pas eu la chance une réelle opportunité de raconter leurs propres histoires."

Il m'a alors demandé si j'étais "prêt à quitter le monde des livres" pour télévision. J'ai hoché la tête et je lui ai parlé de mon parcours de rédacteur en chef de People.com à écrire deux mémoires sur mon passage à l'âge adulte en tant que trans. Bien que j'avais été étiqueté comme activiste – simplement pour avoir dit ma vérité – mon intention était d'utiliser la narration pour lutter contre la stigmatisation, autonomiser mes communautés et faire en sorte que les spectateurs se fassent une expérience différente de la leur

des histoires et des miroirs que je n'avais pas grandis », dis-je à Murphy, qui se leva brusquement.

« Je pense que tu es spécial », a-t-il dit. "Tu devrais nous rejoindre. Ça va être amusant. "

Nous nous sommes étreints, il est sorti et je suis rentré chez moi confus: Ai-je juste été embauché? Ai-je attrapé mon premier concert hollywoodien? Est-ce ainsi qu'il fait tout?

J'apprendrais bientôt que Murphy agit sur l'instinct et le cœur. C'est ce qui a guidé sa carrière de défricheur en tant que créateur aussi impassible que courageux comme gai. C'est le cœur qui l'a attiré à «Pose» et l'instinct qui l'a averti que se lancer seul dans cette série serait désastreux.

Murphy, comme beaucoup de personnes LGBTQ, y compris moi, a un faible pour «Paris brûle». 1990 documentaire sur la scène de balle de New York. Le film primé par Sundance est iconique, citable, aimé, et comme la plupart des pièces culturelles créées par des gens avec un regard qui regarde ceux qui résistent aux marges, c'est aussi problématique.

Cette question du regard, dont les histoires, et Les corps ont été mis au point et dans le leadership derrière la caméra m'a présenté avec beaucoup de prudence que je considérais l'offre d'écrire sur "Pose". J'apprendrai bientôt que Murphy était au courant de cette question. C'est pourquoi il a réuni une équipe de collaborateurs de la communauté du ballon, dont Dominique Jackson qui joue l'une des dames de "Posé", ainsi que Leiomy Maldonado et Danielle Polanco, chorégraphes, et notre cerveau de consultants, Freddie Pendavis , Hector Xtravaganza, Jack Mizrahi, Michael Roberson, Skylar King, Sol Williams et Twiggy Pucci Garçon

Le matériel source de Murphy pour "Pose" provient d'un scénario écrit par Steven Canals, un Afro-Latinx étrange du Bronx qui lui a valu MFA en scénarisation de UCLA. L'écriture de Canals, qui a traversé le bureau de Murphy en 2016, était centrée sur Damon, un danseur en herbe qui se retrouve sans domicile à New York après avoir été chassé de chez lui pour homosexualité. Il est réfugié chez Blanca, une femme trans qui est mère dans la scène du ballon.

La notion d'une femme trans sauvant la vie d'un jeune garçon m'a ému. C'était un changement radical par rapport à ce que j'avais vu sur les écrans. J'ai grandi au milieu de cinq enfants élevés par une mère célibataire qui travaille. La télévision a servi de baby-sitter, en quelque sorte. J'ai dévoré des émissions en tant que jeune téléspectateur, des reprises de classiques comme "I Love Lucy" et "Designing Women" et des "General Hospital" et "90210" aux sitcoms des années 90 comme "Living Single" et "Family Matters". "J'ai été complètement amusé par ces spectacles, mais en tant que fille transgenre noire et native hawaiienne, je ne me suis jamais senti totalement réfléchi.

Quand des filles comme nous volaient sur mon écran, nous étions vues à travers l'objectif le plus étroit , traités comme des monstres, ou de simples punchlines. Rarement nous avons eu une chance d'être le centre de l'histoire, d'être les protagonistes, les antagonistes et les vilains méchants. Et je savais avec "Pose ," je tenais le stylo, en écrivant des récits qui montreraient la totalité de ce que cela signifiait être brun et noir, être trans et pauvre et femme à une époque à New York Ville dictée par une série de maux, du VIH et de l'embourgeoisement au crack et à la cupidité.

J'ai rejoint la salle de l'écrivain de "Pose" en août, et mon embauche était historique. Je suis la première femme trans de couleur à avoir été engagée comme scénariste dans une série télévisée (les femmes trans trans blanches, dont Our Lady J pour "Transparent", Imogen Binnie pour "Doubt" de CBS et Lana et Lilly Wachowski pour "Sense 8") . Murphy m'a ensuite promu producteur au cours des semaines suivant mon embauche, et m'a poussé, malgré ma propre appréhension, à diriger l'épisode six de notre première saison.

Bien que la série soit sous la bannière de production de Murphy, il a repris siège avec "Pose ", en utilisant la série comme une opportunité de défendre les communautés que notre spectacle représente. Non seulement il fait don de tous ses profits de "Pose" à des organisations qui servent directement les personnes trans et non-conformistes (y compris le projet Audre Lorde, Fierce, House Lives Matter, et le projet de loi Sylvia Rivera). , nous donnant un contrôle sans précédent sur le récit et la direction du spectacle, nous exhortant à jeter presque chaque partie pour s'assurer que le spectacle représente vraiment les personnages à l'écran. Nous avons casté et employé plus de 100 personnes trans. C'est extraordinaire, surtout quand les personnes trans sont un groupe démographique sous-employé et ont regardé les dents serrées alors que les acteurs non-trans ont incarné nos réalités à l'écran.

"Pose" a également embauché cinq actrices trans – toutes de couleur – habitués de la série. Mais nos dames de premier plan ne peuvent pas être définies uniquement par leur trans-ness. Ils sont, comme nous tous, des êtres entiers. Leur trans-ness ne peut pas être le seul centre d'intérêt de notre histoire, mais elle n'est pas non plus mise de côté. Ils se battent avec leur genre, tout comme ils se débattent avec leurs corps, leurs amours, leurs familles et leurs rêves. Leurs récits ne sont pas limités par leurs transitions et rarement nous méditons sur leurs histoires d'origine. Au lieu de cela nous nous centrons sur ce que c'est de vivre, de lutter et de lutter dans un monde qui n'est pas construit pour leur épanouissement.

Nos personnages sont le centre de leurs propres histoires plutôt que des intrigues, servant de martyrs aux protagonistes non trans. leçon sur l'authenticité et l'assurance de soi. Non, dans le monde que j'écris, ces femmes sont les héroïnes que j'attendais depuis toujours. Ils sont attachés les uns aux autres. Ils se soutiennent et se défient les uns les autres. Ils adorent et dansent et rient et oui, ils s'égosillent. C'est ce à quoi ressemblent la fraternité, la famille et la résilience, surtout à une époque où les femmes transgenres noires et latines sont chassées pour avoir simplement existé. En 2017, 26 personnes trans ont été tuées aux États-Unis, et presque toutes étaient des femmes de couleur.

C'est donc un sentiment indescriptible d'être assis sur une chaise avec mon nom, dirigeant un script que j'ai aussi écrit, en regardant ces actrices, dont certains n'ont jamais été sur un ensemble avant, avoir une chance de vraiment briller. Je les assiste avec leurs propres casques, l'éclairage ajusté à leur mélanine, avec des commodes s'inquiétant sur chaque détail de leurs vêtements, et des coiffures texturisées représentant la plénitude de notre communauté. Finalement, ils sont centrés, et les voir se préparer pour le close-up, livrer le dialogue que j'ai écrit, est un moment de cercle complet, surtout pour cette petite trans-fille aux cheveux crépus que je rêvais autrefois de réfléchir.

Notre culture est mûre pour "Pose", aussi. Nous sommes aux prises avec un paysage politique intensément divisé, où le président et son administration font reculer les gains durement gagnés pour les personnes trans, des toilettes et des écoles aux soins de santé, où les personnes noires et brunes se battent pour le droit d'exister en toute sécurité, et où les industries, de Hollywood et Silicon Valley à Wall Street et usines de fabrication, ont un compte quand il s'agit de la disparité entre les sexes.

Dans mes imaginations les plus ambitieux, "Pose" serait un baume et une solution possible, montrant les téléspectateurs à quoi ressemble l'inclusion, à quoi ressemble la communauté et la famille, ce qui ressemble radicalement à ce que l'on aime et accepte mutuellement, en particulier ceux qui sont le plus rejetés et abandonnés. C'est une vision de la façon dont je vois mes soeurs et moi-même – ensemble, compliqué, vulnérable, résilient et profondément connecté les uns aux autres.

Mon espoir est que mon travail sur "Pose" fait plus que simplement faire l'histoire. Je veux que les gens se sentent se frayer un chemin à travers nos personnages, dont les expériences ont longtemps été écartées, invisibilisées et mises à l'écart. Bien que mon écriture, production et direction dans cet espace puisse être considérée comme [19459025] première j'espère que ce ne sera pas le seul – ou le dernier.

Notre spectacle n'est qu'un début – un catalyseur qui inspire, espérons-le, d'autres personnes qui n'ont pas réfléchi à créer leurs propres miroirs.

Janet Mock est scénariste, productrice et réalisatrice le Pose en première sur FX le dimanche. , Le 3 juin. Elle est aussi l'auteur à succès de Redefining Realness et Surpassing Certainty du New York Times.