Avec l'aimable autorisation de Sébastien Raymond / Item7
Big Brother regarde toujours, ce que nous savons – mais que faire s'il est aussi un mec qui se préoccupe vraiment de vous? Cela, un peu douteux, est la prémisse de "Eye on Juliet", une histoire d'amour à longue distance qui restera certainement le seul film de l'histoire à rappeler aux téléspectateurs des points de "Eye in the Sky" et "A Affair to Remember". "Le récit fantastique du réalisateur canadien Kim Nguyen d'un opérateur de drones de Detroit perd son cœur à un sujet de surveillance nord-africain est naïf par la conception, car il imagine une utopie future où les distances physiques et culturelles peuvent être comblées par l'empathie, avec une assistance lourde De la technologie. Pourtant, ce film bien intentionné paraît plus qu'un peu obtus dans son appartement évitant les détails géopolitiques, pas aidé par des esquisses disproportionnélement faibles de ses personnages non-occidentaux – une déception du talentueux cinéaste derrière "War Witch", 2012 vif, Étude nominée aux Oscars sur les enfants soldats africains.
Entre ce film et celui-ci, Nguyen a signalé son intérêt pour le fabulisme romantique avec "Two Lovers and Bear", un duo Arctic Sweetheard entre Dane DeHaan et Tatiana Maslany qui a réussi une modeste distribution américaine; "Eye on Juliet" peut s'avérer une vente plus difficile, et pas seulement parce que Joe Col, l'homme de tête frappant du film, est un nom moins important. Le film précédent de Nguyen était une rêverie précieuse mais étonnante, et le même esprit de rêve ne s'arrête pas aussi confortablement dans un monde d'invasion d'entreprise américaine et organise des mariages islamiques; Il y a trop de détails sur l'environnement pour jouer le film pour sortir avec une telle vision du tunnel intime.
Il y a un décalage clé dans le scénario fondamental du film: l'agent de sécurité défiguré Gordon (Cole) est situé dans le Detroit suburbain, alors que l'emplacement du jeune Ayusha (Lina El Arabi) est donné uniquement comme «Afrique du Nord», une différence En spécificité qui favorise le point de vue de l'homme américain dès le début. En tant que navigateur drone pour un géant pétrolier international, surveillant et protégeant le pipeline africain de l'entreprise contre les potentiomètres potentiels, Gordon est également une présence désincarnée dans plusieurs «hexapodes» de type araignée, escroquer des caméras terrestres à travers lesquelles il peut également parler de cibles de examen minutieux. C'est par l'un de ces éléments qu'il a des chances pour les tristards réguliers du désert d'Ayusha et son amant illicite Karim (Faycal Zeglat), qui envisage de fuir en Europe pour échapper à son mariage arrangé par un parent à un homme beaucoup plus âgé.
En devenant de plus en plus investi dans le sort du couple, ce n'est pas seulement parce que le suivi de cette histoire d'amour interdit – les allusions de Romeo-et-Juliette du titre sont alignées à plusieurs reprises dans le script de Nguyen – bat l'observation des dunes du désert largement silencieuses de son bureau de Detroit moniteur. Plutôt, le Gordon récemment déchiré par le cœur (glimé sous l'agitation d'une rupture amère dans la scène d'ouverture du film) ressent une connexion de plus en plus forte à Ayusha elle-même. Étant donné que Ayusha, bien que joué par Lina El Arabi, est à peine caractérisé au-delà de ses circonstances éminemment sympathiques, la suggestion du film selon laquelle elle et Gordon peuvent être des âmes sœurs cosmiques reste assez impénétrable.
Tous les parallèles établis entre leurs dilemmes personnels respectifs, pendant ce temps-là, ne sont pas les plus pertinents. Elle désespère de la perspective d'un mariage obligatoire et sans amour, alors qu'il est frustré par la mécanique inorganique de la rencontre de Tinder, contraint par son ami et collègue Peter (Brent Skagford) de plus en plus méfiant; Le film peut ne pas être tellement délibéré que de représenter ces scénarios comme équivalents, mais les deux sont opposés aux notions transcendantes de l'amour véritable. Par moments, «Eye on Juliet» s'impose dans son adhésion exclusive à cet idéalisme. Dans d'autres, on a l'angoisse de la texture et de la complexité de la vie réelle dans la narration: toute connaissance du régime politique dans le pays d'origine d'Ayusha, les ramifications personnelles et professionnelles de la complicité croissante de Gordon dans ses plans d'évacuation ou les obstacles potentiels auxquels Ayusha et Karim font face En tant que futurs réfugiés – une histoire d'actualité d'actualité mène que le film est un inconnu brumeux.
C'est pour le grand crédit de Cole que les actions à peine crédibles de son personnage ne sont pas prises en compte dans la fantaisie totale: une présence gagnante sans vernis, récemment vue à un effet beaucoup plus important dans la sortie A24 "A Prayer Before Dawn", il localise Une tristesse intrinsèquement inarticulée et déconnectée derrière le regard ouvert et professionnellement fatigué de Gordon, bien que les aspects les plus indépendants de sa performance connaissent un film plus jauni et négligé. Le cinéma, quant à lui, reste silencieux avec goût, même dans les moments les plus romantiques et les plus extravagants du scénario. Outre l'étrange déformation déformée dans la vision nocturne des yeux drone, la lentille khaki de Christophe Collette est assortie d'un ton par une assortiment de musique jolie et tristement folle Contributions de Canuck Timber Timbre.
Critique du film de Venise: 'Eye on Juliet'
Commenté au Festival du film de Venise (jours de Venise), 30 août 2017. (Aussi au Festival du film de Toronto – notre avenir numérique / Présentations spéciales.) Durée: 90 MIN.
Production
(Canada) Une production de l'article 7 en association avec Films Distribution. (Ventes internationales: Films Distribution, Paris.) Producteur: Pierre Even. Les producteurs exécutifs: Mark Slone, Nicolas Brigaud-Robert, Jeff Sackman, Marie-Claude Poulin, Sébastien Beffa, Valéry Guibal, François Yon.
Crew
Réalisateur, scénario: Kim Nguyen. Appareil photo (couleur, écran large): Christophe Collette. Rédacteur: Richard Comeau. Musique: Timber Timbre.
Avec
Joe Cole, Lina El Arabi, Brent Skagford, Faycal Zeglat, Mohammed Sakhi, Hattim Saddiki, Mansour Badri. (Dialogue anglais, arabe)
