Un portrait admirable, souvent fascinant, d'une culture tribale au Brésil, informé par un jeune homme résistant à son destin de chaman.
Un adolescent indigène tombe malade lorsqu'il résiste devoirs tribaux et son destin en tant que chamane dans João Salaviza et Renée Nader ethnographiquement sincère de Messora " Les morts et les autres." Réalisé sur 16mm pour dessiner les tons organiques chauds de la région, le film est un admirable, souvent fascinant romancé portrait du peuple Krahô dans l'Etat de Tocantins au centre-nord du Brésil et lutte pour la préservation des traditions trop facilement édulcorées par le contact avec le monde extérieur. Cependant, un problème majeur est que les metteurs en scène, qui ne parlent pas Krahô, ont fait improviser leurs lignes par leurs interprètes non professionnels, donnant beaucoup plus d'espace à l'exposition que ce que leur jeu amateur peut supporter. Moins de dialogue et une plus grande confiance vis-à-vis de l'information visuellement auraient distingué "The Dead" d'autres fictions indigènes, bien que le prix spécial du jury d'Un Certain Regard assure une modeste vie de festival
Ihjãc (Henrique Ihjãc Krahô) la voix du défunt père lui dit qu'il a oublié d'organiser sa fête funéraire, mais le jeune homme ne veut pas finaliser la période traditionnelle de deuil, car il s'agit de couper les liens qui lient les vivants aux morts. Plus tard, dans la forêt, il devient inconscient, et dans un état de rêve est raconté par un ara qu'il est destiné à devenir un chaman. Ihjãc, qui ne se réjouit pas de cette nouvelle, développe des douleurs qui, selon lui, ne peuvent être soignées que par des hommes blancs dans la ville la plus proche d'Itacajá, contre le conseil de sa femme, Kôtô (Raene Kôtô Krahô) et d'autres membres de la tribu. quitte le village de Pedra Branca pour la deuxième fois de sa vie
A Itacajá, il dit que ses douleurs sont psychosomatiques et qu'il ne peut rester qu'une courte période dans la maison communale de Krahô. . Pourtant, Ihjãc évite de rentrer chez lui, car il sait que revenir en arrière signifie prendre sa destinée et dire au revoir à l'esprit de son père. Salaviza ("Montanha") et Nader Messora ne diabolisent pas Itacajá – leur insistance sur le naturalisme signifie rejeter toute torsion dramatique de ce genre – mais c'est clairement un endroit étranger pour Ihjãc, dont la léthargie et le manque de but sont là contrairement à sa vie dans le village (même s'il a besoin de l'aide de Kôtô pour accomplir certaines tâches)
Les directeurs ont passé neuf mois chez les Krahô et font aussi bien que possible pour transmettre le sens du monde physique et spirituel. d'une manière plus mystiquement holistique que ceux des communautés non tribales. Plus que simplement respectueux, le film réussit à montrer une société autosuffisante, consciente du monde extérieur, mais choisissant de rester fidèle à ses traditions et à son rythme de vie distinct. Les souvenirs d'un massacre de 1940 restent actuels, mais la tribu, au moins comme on le voit dans le film, évite la victimisation en maintenant sa cohésion. Bien que n'étant pas un document anthropologique, "The Dead" donne un aperçu des coutumes et des croyances: L'attitude des villageois envers les morts, qui sont pleurés pour une période de temps limitée et, en un sens, déconnectés de la mémoire est particulièrement fascinante.
Compte tenu de la richesse visuelle du film, il est dommage que Salaviza et Nader Messora n'aient plus confiance en ce qu'ils sont capables de transmettre de façon non verbale avec la caméra; de longues explications ne sont pas les costumes forts des personnes pour qui le concept de performance est probablement étranger, et la manière mécanique dont parle le Krahô repose lourdement sur tout le film. Heureusement, la texture et les pierres précieuses de la lentille de 16 mm, qui rappellent parfois la palette plus chaude de Gaugin, confèrent de multiples récompenses, et la conception sonore enrichit les perceptions sensorielles.
