ALERTE DE SPOILER : Ne lisez pas si vous n'avez pas regardé "The Queen's Justice", l'épisode du 30 juillet du "Game of Thrones".
Comme les derniers épisodes de «Game of Thrones» ont été – et je veux dire littéralement swashbuckling, avec les boucaniers Greyjoy qui se balancent du gréement dans apparemment toutes les autres scènes – «The Queen's Justice» révèle certains des Les défis et les frustrations des dernières saisons de ce spectacle. Au fur et à mesure que l'intrigue se resserrait vers une conclusion inévitable, les notes de complexité étranges qui définissaient l'éclat précoce du «Game of Thrones» se sont perdues en faveur d'un récit plus doux et plus simple. J'ai discuté de cela avant enfin, donc je ne veux pas faire valoir ce point. Mais il y a un peu d'inanimité dans le «Game of Thrones» qui culmine cette saison: à mesure que de moins en moins de personnages survivent aux guerres et que les centrales sont pesées avec l'opportunité et l'opportunité du complot, ce n'est que de temps en temps que des flashs d'énergie étrange et merveilleuse captives Public.
(exemple: Euron Greyjoy, joué par le nouveau venu de la série, Pilou Asbæk, qui s'amuse bien plus que tous les autres personnages combinés et ne peut attendre de s'en prendre à leur visage. Euron, en tant que Le personnage n'est pas particulièrement attrayant: Asbæk, peut-être parce qu'il sait qu'Euroon n'est pas long pour ce monde, se penche dans la débauche grossière du personnage, avec une gueule sans relâche qui coupe le Landing's King's, autrement sombre.
"La justice de la Reine", comme les deux épisodes précédents, a une qualité de place-là, avec une Saison tronquée 7 ouvrant la voie à la huitième saison finale, il semble probable que toute cette saison Se sentir un peu préliminaire. Des séquences comme l'invasion de Casterly Rock, la tete-a-tete tary de Varennes avec Melisandre et la répartition détaillée de l'arrangement de Cersei avec la Iron Bank of Braavos (personnifiée par Mark Gatiss comme Tycho Nestoris) sont conçues pour donner autant d'informations logistiques Autant que possible; Ils réussissent, avec des degrés divers de brillance. (Les séquences de bataille balayant menées par Gray Worm sont fantastiques, en particulier lorsqu'elles durent jusqu'à une fin de torsion, les conversations sourdes et à deux prises contre les paysages gris sont un peu moins). Après une période de turbulences, les pièces cliquent ensemble comme Tant de tuiles mah-jongg, car les personnages deviennent ceux qu'ils vont être pour l'éternité. Je manque le dynamisme des saisons antérieures, mais «The Queen's Justice» montre, après une longue période dans l'ombre, l'œuvre typiquement fantastique de Peter Dinklage, qui, comme Tyrion, conserve ce personnage tellement cohérent et amusant que le spectacle s'établit autour de lui. Regarder Dinklage en face de Kit Harington est particulièrement gratifiant; Les deux ont une belle dynamique à l'écran.
L'épisode s'amuse de plusieurs reines différentes et de leurs notions de justice individuelles, ce qui permet des comparaisons intéressantes: Cersei tue la fille de Ellaria, Tyene, d'une manière encore plus brutale que la façon dont Ellaria a tué Myrcella, suite à un monologue qui est À la fois déshabillé et terriblement calme; Oleanna prend son poison et informe malheureusement Jaime qu'elle a tué son fils (mauvais, horrible); Sansa gouverne, pour la première fois de sa vie, avec une efficacité surprenante; Et Dany, malgré son scepticisme, offre à son nouvel allié Jon Snow tout le dragonglass qu'il peut mener. Ailleurs, Jorah est guéri de sa terrible échelle de gris, Theon est tiré de la mer, et Jaime est aspiré – un jeu de mots obligé – dans sa relation sexuelle avec sa sœur. Il y a un modèle ici: les grandes filles construisent en douceur un arc de caractère qui les propulsera à la finale; Les hommes, dont plusieurs sont des violons d'abord aux femmes dans leur vie, retournent dans les vieilles habitudes une dernière fois.
Cela ne semble pas assez donc grave quand on considère le traumatisme continu de Theon ou la dévotion romantique d'une seule personne de Jorah, mais l'arc de Jaime dans cet épisode m'a été particulièrement frustrant. Nous avons passé des saisons et des saisons à examiner sa conscience, et comment elle s'est développée et aiguisée dans quelque chose qui pourrait sauver Brienne, prêter serment à Catelyn, et épargner Tyrion. Jaime a lutté avec la nature rapace de sa soeur et son propre acte répréhensible depuis des années, et les actions de Cersei dans la finale de la saison 6 ont vidé le King's Landing, ont poussé Tommen à se suicider et a retranché Westeros dans une autre guerre. La spéculation sur Internet suppose que Jaime reprendra probablement son rôle de Kingslayer pour être celui de sortir sa sœur de plus en plus insensée d'ici la fin de cette saison, et cela me paraît une excellente hypothèse. Mais je me demande si l'arc de Jaime aura du sens lorsqu'il est surveillé de la saison 1 à la saison 8, ou si les téléspectateurs se demandent plutôt si le chevalier beau et mortel n'a rien appris de son ami Brienne ou du procès de perdre son épée Infligé une cruauté inutile.
Au moins "The Queen's Justice" a offert ce qui est une saveur de plus en plus rare de "Game of Thrones" – comédie. Tyrion et Davos poussaient fermement les têtes de Jon et Dany ensemble étaient de l'or, comme c'était à peu près toutes les sorties de ligne qui sortaient de la bouche de Dinklage. Il reste encore un peu de grésille dans ce spectacle.
