Goon: Last of the Enforcers-Review

Avec l'aimable autorisation de Momentum Pictures

Un joyau parmi les nombreuses comédies de hockey canadiens, le «Goon» de 2011 était un mélange inopinément rapide de slapstick violent, de farce à vis et d'humour de mec moderne, qui frappait l'accord avec les téléspectateurs (au moins éventuellement, en particulier au nord, Aux États-Unis, il a trouvé son public principal dans les formats de domicile après une modeste performance de box-office). La suite tardive "Goon: Last of the Enforcers" ramène la majeure partie du casting original gagnant, ainsi que de nouveaux visages prometteurs, dans un suivi sombre.

Ne retourne pas, cependant, sont le réalisateur original Michael Dowse ou l'écrivain Evan Goldberg, avec l'écrivain et co-scénariste Jay Baruchel qui prend ses fonctions dans son long métrage de réalisateur. Le duo précédent est manqué. On détecte immédiatement le front abaissé du nouveau matériau de Baruchel et Jesse Chabot, ainsi que sa manipulation compétente mais sans inspiration, qui s'étend à une action de patins moins viscérale. "Goon" était un gardien. Le nom peut-être prophétique «Last» n'est pas exactement 101 minutes dans la zone de pénalité, mais c'est un déchaussement décevant.

Au début, Doug "The Thug" Glatt (Seann William Scott) est toujours à ce sujet dans son «travail de rêve» en tant qu'immetteur désigné pour les Highlanders de Halifax, exploitant son cadeau pour le visage battant tout en restant si gentil Qu'il s'excuse après (et parfois pendant) chaque battement. Faire de la vie, plus doux, est son rendez-vous en tant que capitaine de l'équipe, un peu à l'écart du choix plus logique, du joueur vedette et du Xavier LaFlamme (Marc-Andre Grondin). Mais dans un match contre les Wolfdogs de Reading, Doug rencontre son match: Anders Cain (Wyatt Russell), un homme à barbe au gingembre, n'est pas seulement un hotshot sur la glace, il a également un tempérament chaud et rapide. En choisissant un combat, Anders frappe notre héros sans sens, dans la mesure où Doug pourrait être définitivement écarté.

Deux mois plus tard, Doug est en effet malheureusement "célébrant" la retraite du jeu, son bras droit toujours dans une élingue. C'est tout pour le mieux, en ce qui concerne la femme Eva (Alison Pill): elle est enceinte, et un mari / père pleinement fonctionnel est préférable à quelqu'un qui s'attaque au «syndrome post-commotion cérébrale» comme son idole encore plus active Ross Rhea (Liev Schreiber). Doug obtient un travail dans une compagnie d'assurance, un ajustement médiocre auquel il a néanmoins résigné.

Pendant ce temps, les Highlanders sont en turbulence. Ajouter l'insulte à des blessures littéraires, leur nouveau coéquipier et capitaine est l'homme même qui a détruit l'ancien bien-aimé. Pire encore, arrogant Anders est fils de leur propriétaire riche et impitoyable (Callum Keith Rennie), donc il ne peut pas être mis à sa place. Quand le goonery de patinoire d'Anders va trop loin, Doug – qui a secrètement Ross le recycler en tant que punisseur nouvellement gaucher – est réengagé en tant qu'impulseur. Mais la rivalité entre eux continue de bouillir vers un climax inévitable mano-a-mano.

Les éléments de base qui ont fait "Goon" tellement sympathique sont de retour, surmontés de Scott, un acteur de comique en or solide qui n'a jamais cimenté la célébrité qu'il a gagnée dans divers pianistes et des véhicules d'ensemble (y compris "Dude, Where's My Car"? Et la série "American Pie"). Il reste attachant en tant que "The Thug", un contraste lié à la langue avec les chiens garnis de chien qu'il est souvent typecast comme. Mais malgré quelques moments délicieux (comme lorsque Doug remercie sereinement sa femme pour avoir dit qu'il sent des hot-dogs) et rarement hors écran, ses forces considérables ne sont pas prises en compte. Le premier film a creusé profondément dans l'esprit doux de son protagoniste. Ici, il semble souvent un pion au milieu des mécanisations occupées par une grande variété de personnages colorés qui font très peu de drôle.

Ils incluent le stock de Rennie sans âme-entreprise-badguy, ainsi que Elisha Cuthbert comme la sœur crâne Mary d'Eva. Elle est trop évidemment un accompagnateur féminin équivalent à celui de Baruchel Pat, qui se débarrasse vraiment de son accueil ici malgré un rétroviseur réduit. Russell (qui a réellement joué au hockey professionnel) fait de son mieux dans ce qui est finalement un rôle ingrate: nous sommes censés comprendre que Anders ne veut vraiment être le fou de rageaholic que son père froidement manipulateur exige. Mais leur conflit est l'un des nombreux éléments que le scénario introduit, puis ne se développe pas. (Les deux acteurs obtiennent une scène de bisous mutuelle décente et bilieuse.) Le rôle de Ditto Jason Jones en tant que chef d'entreprise d'assurance et "Silicon Valley" T.J. Miller en tant qu'invite sportive de télévision dont shtick échoue complètement.

Bloopers sous les crédits de clôture révèlent combien d'improvisation a été impliqué ici – et comment c'est un mauvais substitut à un bon scénario, peu importe la façon dont le casting est talentueux. Même les coéquipiers d'improvisation de Doug, si drôle la première fois, souffrent maintenant de rires qui viennent rarement – en particulier Trent Pardy prenant la place de Ricky Mabe comme Stevesie, plus George Tchortov et les violents frères russes de Karl Graboshas. Le personnage de Pilule perd son bord, se réduisant à l'épouse standard "Miel, soyez prudent" (même si elle a un bref discours tardif en disant simplement cela). Schreiber et Grondin restent bien dans leurs tournées relativement droites.

Le thème principal de la suite, s'il en a un, est la douleur émotionnelle et physique du vieillissement à partir d'un sport souvent brutal. Mais le modisme du drame et de la poignance que Baruchel et la compagnie recherchent ici ressemble à une sentimentalité forcée, de même que l'humour du mauvais goût qui a connu un risque élevé en 2011 joue maintenant comme une scatologie répétée.

Aussi heureux que nous pourrions voir ces personnages à nouveau au début, au moment où Doug dépose son bâton de hockey pour bien à la fin de ce comédien, nous ne sommes pas tristes de les voir partir. Ils ont pris assez d'abus et méritent peut-être d'être retirés alors qu'ils conservent encore au moins une partie de notre bonne volonté.

Revue de film: 'Goon: Last of the Enforcers'

Commenté en ligne, San Francisco, 24 août 2017. Cote MPAA: R. Temps de marche: 101 MIN.

Production

(Canada) Une publication Momentum Pictures d'une production de Trace Camping, Caramel Films, en association avec Téléfilm Canada. Producteurs: Andre Rouleau, David Gross, Jay Baruchel. Les producteurs exécutifs: Jesse Shapira, Jeff Arkuss, Evan Goldberg, Seann William Scott, Patrick Roy, Mark Sloane. Producteurs co-réalisateurs: Kyle Hunter, Ariel Shaffir. Coproducteur: Jesse Chabot.

Équipage

Réalisateur: Jay Baruchel. Scénario: Baruchel, Jesse Chabot, basé sur des personnages créés par Baruchel et Evan Goldberg, et le livre "Goon" par Adam Frattasio et Douglas Smith. Caméra (couleur, écran large, HD): Paul Sarossy. Editeur: Jason Eisener. Musique: Trevor Morris, Wade MacNeil.

Avec

Seann William Scott, Alison Pill, Marc-Andre Grondin, Liev Schreiber, Wyatt Russell, Kim Coates, Elisha Cuthbert, Jay Baruchel, Callum Keith Rennie, Jonathan Mark Cherry, George Tchortov, Karl Graboshas, ​​Trent Pardy, Richard Clarkin, Larry C. Woo, Jason Jones, Ellen David, Curt Keilback, TJ Miller, James Duthie, David Paetkau.

قالب وردپرس