Pouvez-vous zapper du vieux matériel dans une nouvelle vie? Le problème perpétuel de la famille Frankenstein est le même face au comédien Mel Brooks. Exhumant "Young Frankenstein", son classique comic caper de 1974, il trouve un nouveau souffle dans le théâtre musical.
"Young Frankenstein" fonctionne parce que c'est une comédie musicale improbable. Là où l'original se proposait de parodier un genre – l'horreur gothique dont les tropes étaient venus se sentir campés – un reboot musical lui permet d'en envoyer un autre. Le retour du jeune Frederick Frankenstein au château transylvanien de son oncle est venu avec un ensemble de clichés; la nouvelle forme ajoute une autre couche de plaisir. Aux côtés des serviteurs bossus et des villageois brandissant la fourche, la propre note de Brooks se transforme en chants de flambeaux et en lignes de choeur à haute voix
Brooks voit sagement son film pour ce qu'il est – une série de sketchs cousus dans une histoire – et étend ainsi ses meilleures routines dans des pièces et des chansons. Le résultat est une musique de vaudeville à l'ancienne qui change de style pour chaque scène. Ce chaste adieu entre Frédéric et sa femme se transforme en une grande chanson et danse sur la frustration sexuelle, tandis que le hayride à l'autre bout devient un chant bavarois bavarois. Même si une grande partie de ses conseils en acte d'hommage, avec les meilleurs gags thwacked dans un public reconnaissant, il est joué avec suffisamment de saveur pour inciter à se rendre de cyniques même pierreux. Le timing de Brooks est si net, sa touche comique si contagieuse, que même les virages les plus croustillants et les plus croustillants – qu'ils tournent des bibliothèques ou grincent de faux membres – ressortent comme des classiques
Ce sera vraisemblablement la création de «Young Frankenstein». À Broadway, l'effort de Brooks se poursuivit pendant un an, entraînant des critiques mitigées dans son sillage. En Grande-Bretagne, cependant, il sonne avec une tradition comique. Stroman hoche la tête aux légendes du divertissement léger – Morecambe et Wise, et Bruce Forsyth – et les chiffres de Brooks reviennent à l'esprit agile et infantile de Monty Python. C'est une acquisition intelligente par les producteurs Fiery Angel, qui a marqué un grand succès avec leur parodie de "The 39 Steps".
Une grande partie de ce jeu est en jeu – un casting de fous volontaires qui s'amusent beaucoup. Le comique du Nord, Ross Noble, joue Igor, et pourtant, inévitablement, il n'est pas à la hauteur de l'étrange bizarrerie de l'imbécile Marty Feldman, qui mélange la scène avec l'enthousiasme d'un vrai fan. Shuler Hensley bat la poitrine de son torse en tant que monstre, prenant vie en seconde partie, et la vieille femme de ménage de Lesley Joseph, Frau Bluchner, est aussi sèche que la glace sèche qui s'infiltre dans le labo
Vraiment, cependant, c'est l'émission de Hadley Fraser. En tant que déchiqueteur Frederick Frankenstein, il entre dans les chaussures considérables de Gene Wilder et les fait siennes. Vous pouvez dire qu'il a étudié son prédécesseur – ses regards sauvages et son discours plosif s'inspire de la technique comique de Wilder – mais il n'est jamais alourdi par l'usurpation d'identité. Son Frederick est à la fois frais et élastique, prêtant au savant une urbanité fatigué.
Cela insuffle une certaine substance à la bêtise, et Brooks et son co-auteur, le regretté Thomas Meehan, mettent en place un stratagème en plus de son scénario. Dans l'écart entre le scientifique dément et le monstre stupide, "Young Frankenstein" se penche sur la nature de l'humanité. Une comédie musicale qui commence à chanter les louanges du cerveau est motivée par des hommes qui pensent avec leur corps. La convoitise de Frédéric l'amène à la tentation – pas mieux que la brute qui suit ses pulsions, ni la mentalité de foule des villageois qui l'enchaîneraient
Cependant, tout comme le monstre de Frederick, la comédie musicale pourrait utiliser une reconstruction. On peut se contenter d'une sauce bleu pâle – Summer Strallen clignote comme l'assistante de Frankenstein, et Fraser fait bien de lui insuffler l'innocence – mais il est plus difficile de digérer les erreurs de Brook dans la misogynie. Frau Bluchner hymne un ex abusif dans «He Vas mon copain», tout en regardant le monstre chasser sa future épouse hors crier coupures consentement de la question. Ils sont le genre de gags qui, creusés depuis 40 ans, ont l'air complètement putrides. Aucun éclaircissement ne peut les rendre humains.
Révision du West End: Jeune Frankenstein
Garrick Theatre, Londres; 732 sièges; £ 97,50 ($ 130) en haut. Ouvert, examiné le 10 octobre 2017. Durée du film: 2 HEURES, 20 MIN.
Production
Production d'une comédie musicale en deux actes de Mel Brooks et Thomas Meehan
Livre
Livre de Mel Brooks et Thomas Meehan; Musique et paroles de Mel Brooks; Réalisé par Susan Stroman; Scénographie, Beowulf Boritt; Costumes, William Ivey Long; supervision musicale, Glen Kelly; direction musicale, Andrew Hilton; orchestrations, Doug Besterman; éclairage, Ben Cracknell; son, Gareth Owen; perruques et cheveux, Paul Huntley
Distribution
Les utilisateurs enregistrés peuvent choisir d'avoir cette page présentée comme la page des personnages principaux en éditant leur préférences advertisement Ross Noble, Perry O'Dea, Dianne Pilkington, Richard Pitt, Harriet Samuel-Grey, Gemma Scholes, Emily Squibb, Eté Strallen, Matthew Whennell-Clark, Aron Wild, Josh Wilmott.
