'Mountain' n'est pas un film sur une seule montagne, mais une fête d'entre elles. Le film se lance dans des perspectives de beauté panoramique et de vues vertigineuses sur les pics, les grands murs, les escalades sur glace et les canyons à travers le monde. C'est un film qui n'a été possible que depuis quelques années avec l'utilisation de drones et d'équipements hautement portables – pour s'asseoir, ce doit être le sentiment le plus proche d'être un aigle de haute altitude qui est encore venu à l'écran.

La directrice Jennifer Peedom a créé beaucoup plus qu'un simple spectacle de montagne. Avec ses coups d'argent, elle a incorporé un commentaire, écrit par l'universitaire et l'alpiniste Robert Macfarlane et raconté avec une autorité brute de Willem Dafoe et a collaboré avec l'Orchestre de chambre australien sous Richard Tognetti.

En faisant cela, le film se propose d'expliquer le dessin des montagnes et la mentalité du grimpeur. Il se déplace à travers les modes changeants et les attractions du sportif extrême où le risque et la concurrence sont devenus une fin en soi. C'est à ce moment-là que vous voyez les montagnards sur l'Everest, l'exploitation des sherpas à des fins commerciales et la congestion des stations de ski que vous entendez par consternation de Peedom.

Le film n'est pas un documentaire, autant qu'une vitrine de la façon dont nous utilisons de plus en plus les montagnes comme aire de jeux. Certains des meilleurs spectacles sont des images spectaculaires des sports extrêmes avec l'inclusion inévitable de déversements, de chutes, d'avalanches et d'hélicoptères.

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Avec peu d'explications et une évitement délibéré des histoires humaines individuelles derrière ces clips, l'attention du film revient toujours à la beauté impersonnelle et imperturbable et à la présence des montagnes elles-mêmes.

Peedom a discuté de son dernier hommage aux formations rocheuses avec Variété .

Comment la musique at-elle été choisie? Pourquoi commencer avec l'accord de l'orchestre et le narrateur s'imposant?

Le film était à l'origine une commission de l'Orchestre de chambre australien (ACO), et c'était toujours une collaboration entre moi-même et le directeur artistique de l'orchestre, Richard Tognetti. Le projet a été conçu pour fonctionner comme un concert en direct avec l'ACO, ainsi qu'un film, donc pour la version cinématographique, nous avons décidé d'inclure l'orchestre dans le pré-titre, de sorte que le public aurait le sens qu'ils allaient un concert.

Compte tenu de la nature de la collaboration avec l'ACO, nous allons toujours inclure quelques grands travaux classiques. Richard Tognetti et moi avons travaillé ensemble avec l'éditeur pour sélectionner certaines pièces qui ont fonctionné pour les scènes que nous avions créées. D'autres fois, la musique a conduit la scène, et nous l'avons édité, comme Vivaldi 'Summer'. La plupart des films d'aventure n'ont pas de bandes sonores classiques.

La narration a été écrite par Robert MacFarlane. Quelle a été la nature de votre collaboration avec lui?

Dans ma vingtaine, les «Montagnes de l'esprit» de Macfarlane étaient un livre essentiel pour moi. Quand j'ai été contacté pour travailler avec l'ACO sur ce projet, j'ai pensé à ce livre tout de suite. Robert était un collaborateur incroyable, et notre processus était très organique. Nous avons travaillé ensemble pour structurer les idées, et je lui envois des idées et des concepts du livre qu'il comprirait dans la discrète narration. D'autres fois, il répondait aux images et écrivait quelque chose.

Sa ligne merveilleuse, "ceux qui se déplacent vers les sommets des montagnes sont à moitié amoureux d'eux-mêmes et à moitié amoureux de l'oubli", semblait être le parfait pour la folie que nous voyons à ce moment-là dans le film, mais je pense Il s'applique toujours également à l'alpinisme.

Comment avez-vous réussi à assembler les coups dont vous avez besoin?

En faisant ce film, je voulais assembler la meilleure cinématographie de montagne disponible aujourd'hui dans le monde. Donc, ainsi que de tirer de nouveaux documents, cela impliquait d'attaquer la bibliothèque de mon Sherpa le cinéaste, Renan Ozturk et le costume canadien, Sherpas Cinema. Ils sont tous deux devenus des collaborateurs et des producteurs exécutifs sur le film, nous donnant accès à des images incroyables, dont beaucoup n'ont jamais été vus auparavant. Nous avons également obtenu des images d'autres fournisseurs pour combler les lacunes de l'histoire. J'ai été guidé par Renan quant à savoir qui faisait le meilleur travail à travers le monde dans ce domaine.

À quel public vis-tu?

Nous espérons que le film fera appel à un public plus large de personnes intéressées par le monde naturel. Certes, en Australie où le film vient d'être publié, le public a été extrêmement large: de l'école aux enfants plus âgés. Le film est déjà le troisième plus grand documentaire australien dans l'histoire de box-office, battant mon dernier film, "Sherpa" sur ce point.

Pourquoi garder les montagnes et les grimpeurs anonymes?

Nous ne nous intéressions pas particulièrement à l'emplacement géographique des montagnes, mais plutôt à la façon dont les humains interagissaient avec eux. Dans certaines scènes, nous pourrions traverser 3 continents, mais l'accent était toujours mis sur la façon dont les gens réagissaient dans cet environnement.

Il y a tellement de grimpeurs et de sportifs extrêmes dans ce film que l'on doit se demander si quelqu'un a effectivement été tué alors qu'il se faisait?

Afin de démontrer l'allure puissante des montagnes, et à quel point certaines personnes vont se pencher contre elles, il était important de montrer le danger, les souffrances – les enjeux. Je regrette de ne pas renoncer au début ou à la fin du film pour dire que personne n'a été tué dans aucun de nos coups, car cela a été soulevé auparavant! Des gens sont morts dans l'avalanche de l'Everest, mais pas de personne dans ce tir particulier. Plusieurs des athlètes qui apparaissent dans le film sont morts depuis. Uli Steck, le célèbre alpiniste suisse qui apparaît dans le film, est également mort cette année sur l'Everest. Mais non, nous ne montrons personne mourir dans le film.

Est-ce que 'Mountain' est le deuxième film d'une Trilogie? Si oui, quoi de suite?

Je suppose que tu pourrais le dire! Si oui, "Sherpa" a été le premier. Je suis dans les premiers stades de l'élaboration d'un long métrage sur la vie de Tenzing Norgay, le Sherpa qui a été le premier à monter Everest (avec Edmund Hillary) en 1953. Après cela, je tracis une ligne sous les montagnes pendant un moment . J'ai également fait d'excellents projets non-aventure.

Jamie Lang a contribué à cet article

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