Le scénariste et réalisateur Paul Schrader a reçu quelques-unes des critiques les plus extatiques de sa carrière pour "First Reformed", et bien que je ne sois pas dans le camp ravi / chef-d'œuvre (je pense qu'il a fait de bien meilleurs films, "Affliction" et "Auto Focus"), je suis d'accord avec les louanges plus que non. Le film, qui met en vedette Ethan Hawke en tant que ministre de New York en état de crise de foi / santé / isolement / quarantaine, est un oddball austère sans contredit et irrésistible, un pastiche de "Journal d'un prêtre de campagne" et "Lumière d'hiver". "Et ce que vous pourriez appeler le Schrader Paradigm, celui dérivé de" The Searchers "qu'il a utilisé (et rendu iconique) dans son scénario pour" Taxi Driver ", puis dans" Hardcore "et" Light Sleeper ": le solitaire qui Il descend une piste sanglante de la rédemption, essayant de sauver une jeune fille ravagée qui a été prise par les forces du péché mais reste, dans son esprit, intacte.
Cela dit, il y a un élément supplémentaire à "First Reformed" qui, je pense , explique certaines des roues que les critiques ont fait à ce sujet. L'image est un voyage cinématographique-spirituel gravement absorbant, mais c'est aussi un film de message sur la catastrophe environnementale dans lequel le héros, émergeant de son désespoir austère, commence à trouver un but en se radicalisant. Il se réveille éveillé, et quand le film atteint son point culminant inspiré de noisette, cet homme sombrement prudent et réfléchi flirte avec un gilet de suicide. Pour beaucoup de cinéphiles indépendants qui se considèrent comme des guerriers de la justice sociale, c'est proche d'une fin de bien-être.
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une douzaine, mais "First Reformed" est un fantasme sophistiqué de la pâte à papier qui vous conduit, presque à travers une trappe, dans la nouvelle atmosphère de ce qu'on pourrait appeler le fondamentalisme environnemental. Le film embrasse l'idée que le monde tel que nous le connaissons n'est pas seulement gâté – il se dirige vers l'apocalypse, et si nous ne faisons rien à ce sujet, nous sommes tous coupables. Une action extrême est nécessaire.
La notion selon laquelle nous comptons maintenant l'heure de l'effondrement de la civilisation, à cause des dommages causés par l'homme à la terre, n'est pas nouvelle au cinéma; C'est la prémisse de tous les films de science-fiction dystopiques depuis "Blade Runner". Ce qui est différent et provocateur de "First Reformed" est que Schrader présente ces sentiments en les remettant à un personnage que le film présente, ouvertement, comme déprimé et perturbé et (en conséquence) déformé dans sa vision. Son nom est Michael (Philip Ettinger), et dans une scène qui est un tour de force discret d'acteur, de cinéma et de perception, il s'assoit avec le révérend Toller de Hawke et explique son agonie.
L'environnement, dit Michael, peut être trop ruiné pour sauver. De manière compulsive, il offre des faits, des statistiques, des réalités géophysiques – toutes les preuves sur le sujet que les personnes informées affrontent et absorbent chaque jour. Michael, cependant, vit chaque moment avec une peur et une conscience accrues de ce qu'il considère comme le désastre imminent, en s'entourant de preuves, en s'y noyant. Le résultat est qu'il veut que sa femme, Mary (Amanda Seyfried), avorte l'enfant qu'elle porte.
Voici une question, qui est construite, je pense, dans la nature même d'un personnage qui est si aliéné qu'il " ne veut pas amener un autre enfant dans ce monde. "La question est: Qui est moins du côté de la vie? Les gens qui existent dans le déni de la crise environnementale d'aujourd'hui? Ou ceux qui sont si hors du déni qu'ils croient que nous devrions cesser de perpétuer la race humaine?
Je ne pense pas être seul à dire qu'un personnage comme Michael (nous avons tous rencontré eux) est le plus grand denier de la vie. Le fait même que soit le seul à pouvoir voir la vérité est, en soi, une expression de sa pathologie. Il se considère comme un activiste éclairé, mais il est aussi un narcissique messianique qui a trouvé un moyen de faire du changement climatique . [19659016] Toller conseille Michael en disant ce que beaucoup d'entre nous diraient: qu'en dépit des ravages causés à l'environnement par la race humaine, tout espoir n'est pas perdu; que l'avenir, à partir de maintenant, n'est pas donc prévisible; que l'humanité a toujours dû transcender les ténèbres; et que céder au désespoir est en soi une forme de mort. (Sans parler du fait que le prix des énergies renouvelables a commencé à mener, plutôt qu'à suivre, cette lutte.)
Paul Schrader, je pense, croit à toutes ces choses. Pourtant, dans "First Reformed", il y a une façon dont il veut avoir son désespoir de gauche et le manger aussi. Le révérend Toller a des problèmes majeurs: il a envoyé son fils à la guerre en Irak (le fils a été tué, ce qui a brisé le mariage du révérend), et il souffre depuis cinq mois d'un mal d'estomac qui est très probablement un cancer. Dans la seconde moitié du film, il boit des cocktails de whisky et de Pepto-Bismol – et plus précisément, il cherche une mission pour restaurer son sens de soi. Le désastre de l'environnement le fournit. Au lieu de ramener Michael hors de la zone morte spirituelle de l'absolutisme radical, Toller commence à voir la guerre pour l'avenir de la planète comme sa propre guerre et comme celle de l'église. Le pouvoir de "First Reformed" est que c'est un rêve de fièvre dans lequel Toller passe à travers le miroir de la croyance progressiste apocalyptique.
En tant que gauchiste de l'environnement, je devrais être la cible de Toller. transformation, et devrait avoir une sympathie incroyable pour cela. Pourtant, en regardant "First Reformed", il m'a été difficile d'échapper au sentiment que le film se livrait à une forme de radical radical. Comme Michael le démontre, ce type de pensée peut évoluer vers une dépendance, et ces dernières années, certaines personnes très intelligentes sont devenues dépendantes – comme Jonathan Franzen, qui a fait valoir que la science brute rend maintenant un fait incontestable que le changement climatique est passé au-delà du point où il peut jamais être inversé. Il fait valoir que nous sommes tous, plus ou moins, simplement assis à attendre la fin des temps. Les "politiques" environnementales nihilistes de notre président actuel (plus de charbon, plus de fracking, l'accord de Paris sur le climat!) Sembleraient être la preuve que les arguments de Doomsday de Franzen, ou de Bill McKibben, professionnels de l'environnement, doivent être entendu et entendu. Et peut-être qu'ils le doivent.
Pourtant, l'extrémisme, comme nous le rappelle «Premier réformé», crée son propre vortex de destruction. Michael s'avère être un éco-terroriste qui transmet le virus de ses croyances au révérend Toller, et comme la propre crise de Toller devient plus flamboyante, il reflète l'arc d'implosion vécu par Travis Bickle dans "Taxi Driver". Une partie de l'hypnotique La qualité amorale de ce film est qu'il nous demande de nous faire une identification presque trancelique avec la descendance de Travis et, en même temps, de prendre du recul et de réaliser que nous voyons un sociopathe terminer son retrait de la race humaine. C'est la beauté effrayante de "Vous me parlez?" Le vous dans cette question arrogante (improvisée par Robert De Niro) est à peu près n'importe qui dans le monde qui n'est pas Travis.
Plus ou moins Seul le personnage auquel ne s'applique pas est Iris de Jodie Foster, l'enfant prostituée que Travis veut sauver parce que, dans sa folie, c'est devenu sa façon de se sauver. Dans "First Reformed", l'équivalent du personnage de Jodie Foster – qui était la mise à jour de Schrader sur l'infernale des rues de la fille kidnappée et ravagée de Natalie / Lana Wood dans "The Searchers" – est, étrangement, pas une personne à tout sauf un phénomène: le sort de la terre. L'environnement. C'est la jeune fille blonde qui est maintenant en train d'être ravagée, et que Toller, ravageant son propre corps avec des épines de métal (et peut-être des bombes), doit sauver. La fin du film, qui est gonzo et brillant, fusionne Bresson et Bergman avec "Vertigo" et l'extravagance de film d'exploitation élevée de Schrader. La différence, et c'est une question cruciale, est que c'est un Travis Bickle qui représente les idées que le film a adopté. Même si cela devrait être mieux connu.
