Habituellement tenu en personne au Festival du film de Palm Springs, VariétéLes 10 réalisateurs à surveiller et les Creative Impact Awards ont été accueillis pratiquement cette année.
Le panel, animé par le critique de cinéma en chef Peter DeBruge, comprenait les réalisateurs Prano Bailey-Bond («Censor»), Lyle Mitchell Corbine Jr. («Wild Indian»), Nia DaCosta («Candyman»), Siân Heder («CODA») , Philippe Lacôte («La nuit des rois»), Roseanne Liang («L’ombre dans le nuage»), Pascual Sisto («John et le trou»), Ricky Staub («Concrete Cowboy») et Robin Wright («Land») . Regina King («One Night in Miami») a également fait la liste mais n’a pas pu participer à la conversation. Les panélistes ont discuté de la manière dont ils définissent leurs rôles principaux, de leurs genres d’intérêt, de leurs projets futurs et de la narration d’histoires sur des communautés sous-représentées avec nuance.
Corbine, le cinéaste amérindien de la tribu Ojibwe derrière le thriller «Wild Indian», a parlé des aspects personnels de son parcours qui ont influencé le film, ainsi que de son casting de Chaske Spencer.
«’Wild Indian’ est une histoire très personnelle en ce sens qu’elle se déroule dans une réserve comme la mienne… J’écrivais beaucoup sur ma famille et mes amis qui viennent de cet endroit», a déclaré Corbine. «Il était difficile de penser à qui pourrait être ce rôle très personnel dans ma vie au sein des acteurs autochtones qui sont là-bas, mais je suis tombé sur Chaske Spencer très tôt… et je savais juste que c’était ce que ça devait être.
DaCosta, qui est à l’origine du film d’horreur très attendu «Candyman» avec Yahya Abdul-Mateen II, a parlé de la réincarnation moderne du remake: «Surtout en ayant le plan de ce premier film avec ce méchant qui vient de subir un lynchage, à travers la violence de la foule, à travers la violence raciale, cela informe simplement le monde dans lequel vous allez opérer et comment vous allez raconter l’histoire… Celui-ci est un thriller social comme les gens l’attribuent à la Jordanie [Peele]. »
Staub, qui dirigeait le « Concrete Cowboy » avec Idris Elba, sur les cowboys noirs des temps modernes à Philadelphie, a déclaré qu’il comptait sur la collaboration avec sa distribution et son équipe pour représenter authentiquement la communauté.
«C’était un très beau processus de pouvoir dire à cette communauté que j’ai une compétence en tant qu’écrivain et réalisateur, et comment pouvons-nous nous associer les uns aux autres pour raconter votre histoire et manifester quelque chose qui autrement ne serait pas en mesure de le faire être fait à moins que nous ne nous unissions? Dit Staub.
En plus du panel de réalisateurs, l’événement virtuel mettait en vedette le cinéaste «Small Axe» Steve McQueen et la star de «Hillbilly Elegy» Glenn Close recevant respectivement le Variety Creative Impact Award pour la réalisation et le jeu d’acteur.
«Il y avait un travail d’amour en tant que passion», a déclaré McQueen à la rédactrice adjointe des prix et des reportages, Jenelle Riley, à propos du processus créatif derrière «Small Axe». «Et je ne sais pas, je voulais raconter ces histoires parce que c’étaient des histoires qui n’avaient pas vu le jour à un large public. Et à certains égards, c’était pour corriger l’histoire parce que ces histoires n’avaient pas été racontées. Et la raison pour laquelle j’ai choisi que ce soit cinq histoires individuelles était parce qu’il y avait tellement de choses à raconter.
En ce qui concerne son rôle de Mamaw, qui lui a valu des nominations aux Critics Choice, aux Golden Globe et aux SAG Awards, Close a déclaré qu’il était important pour elle d’être pleinement transformée en son personnage, basé sur la défunte grand-mère de l’auteur JD Vance. «Nous avions des photos, nous avions des images de vidéos de famille et c’est là que j’ai commencé. Et j’ai dit [director Ron Howard] que je voulais changer de visage subtilement parce que Mamaw est tellement différente de moi que je ne voulais pas être distrait par mon propre visage. J’ai dû me retirer d’une manière ou d’une autre.
