En retard dans "Mektoub My Love: Canto Uno", deux personnages font des plans pour un dîner tranquille et pâtissier à la maison. Juste des tomates, du basilic et de l'ail pour la sauce, lentement cuits jusqu'à riches et intégrés dans la saveur: c'est critique, ils sont d'accord, il faut prendre du temps pour mijoter. Le film de Abdellatif Kechiche suit souvent une recette similaire de composants quotidiens devenus délicieusement complexes avec l'investissement patient du temps: c'est ainsi que son "Bleu est la couleur la plus chaude" de Palme d'Or a transformé une histoire ostensiblement simple de premier amour et de chagrin en humain odyssée de détails intérieurs complexes. Une autre étude magnifique de trois heures sur les cœurs jeunes et attrayants dans un mouvement souvent turbulent, «Mektoub» est une épopée sensorielle fréquemment séduisante d'ambition équivalente, mais malgré ses morceaux délicieusement agréables, les émotions lourdes qui les relient sont moins urgentes et la perspective de son protagoniste beaucoup moins immédiate.
En quelque sorte, Kechiche – adaptant sans relâche le roman "La bénédiction, la vraie" de l'écrivain français François Bégaudeau, qui a également inspiré la "The Class" de Laurent Cantet, n'a pas précisé le temps de cuisson sur "Mektoub". Le titre complet suggère que nous commençons seulement à commencer cet univers de l'histoire en particulier. Là où le dernier trait de Kechiche utilisait parfaitement son temps de course trop important pour cartographier la transformation interne étendue d'une fille non formée qui grandissait jusqu'à l'âge adulte, la durée de ses durées de 186 minutes se ressaisit un peu plus tendue ostentativement – avec une séquence de discothèque longue et excitante , en particulier, prendre le film dans le domaine pervers du cinéma d'endurance. La coupure définitive arrivera à Venise si fraiche qu'il serait pratiquement saigner; Un autre passage à travers la suite d'édition, abordant non seulement sa longueur globale, mais aussi ses accalmies rythmiques et ses lacunes, pourrait améliorer considérablement les perspectives de distribution d'un film avec beaucoup de plaisir sensuel à offrir.
Toniquement et sociologiquement, "Blue is the Warmest Color" n'est pas aussi un point de comparaison pour "Mektoub" comme "The Secret of the Grain" de Kechiche, dont le titre international, "Couscous", obtient un sly namecheck dans la toute première scène. Comme dans le récipiendaire de Venise 2007, nous sommes immergés ici dans la communauté franco-tunisienne garante et familiale de Sete sur la côte sud de la France, où le beau et amusant animateur Amin (nouveau venu Shaïn Boumédine, une trouvaille) est revenu pour l'été après avoir quitté ses études de médecine à Paris pour poursuivre une carrière de scénariste. L'année 1994 – comme la musique régulière, la bombe de traitement des agrafes Eurodance, du Dr Alban à Culture Beat, nous rappelle toujours – donc Amin peut ne pas être un alter ego directement contemporain pour Kechiche lui-même, mais le film prend son regard avec une attention l'affection nostalgique.
Amin est heureuse de passer l'écriture de l'été, de faire de la photographie et de regarder les classiques du cinéma muets sur la VHS, mais sa mère clouchante et gentille (la sœur de Kechiche, Delinda, le bastion de la chaleur terreuse du film) n'en a rien. Aux plages et aux bars, il est envoyé, tout simplement imploré pour le vivre. Avec son cousin inquiet Tony Shepherd (Salim Kechiouche), son aile, Amin tombe dans une routine détendue de bronzer, de boire, de faire la fête et de discuter avec le restaurant couscous de la famille élargie, comme dans "The Secret of the Grain, "Un centre continuel de l'action. Bien que le personnage de Tony, un stéréotype finement défini, reste secondaire, le carrousel à grande vitesse de sa vie amoureuse explique une grande partie du mouvement narratif du film: parmi ses conquêtes clés, Charlotte (Alexia Chardard), un touriste émotionnellement vulnérable qui investit trop profondément dans leur lancée, et Ophélie Ophélie (Ophélie Bau, autre découverte attrayante), une amie proche d'Amin, qui se contente d'attendre jusqu'à ce que son fiancé présumé revienne de l'armée.
Les exploits de Tony servent principalement à accentuer l'incomparable incomparable romantique d'Amin avec les femmes. Bien qu'il offre une épaule douce et robuste pour que les connaissances féminines pleurent, son incertitude générale sur lui-même dans la plupart des départements est tout à fait évidente pour tous. Cela fait de lui une ancre naturellement sympathique pour le film, mais pas terriblement convaincante: le scénario de Kechiche, co-écrit avec la collaboratrice régulière Ghalya Lacroix, lui confère une présence largement passive, ses idées les plus intimes et ses sentiments inconnus pour le public, avec seulement la suggestion de changement dans son avenir. (Ce que le potentiel "Canto Due" pourrait avoir en réserve pour lui, après une résolution ouverte, mais à peine séquelle-appât, est la supposition de quelqu'un, compte tenu de la distance parcourue par le film à partir de son matériau source.)
Il y a des chuchotements d'un éventail possible ici, mais ce qui est le plus surprenant sur "Mektoub", c'est la façon dont son intérêt pour la sexualité est conservateur. Kechiche se vole dans la délectation visuelle du corps, se livrant à des prématures plus vénérables de derrières féminines bien transformées dans des shorts de butin wispy que vous pouvez agiter n'importe quel type de bâton. Pourtant, au-delà d'une scène sexuelle initiale agréablement franche et désordonnée entre Tony et Ophélie (marqué bizarrement pour "Shilo" de Neil Diamond, de tous les confitures d'amour), la caravane du film ne dépasse pas cela. Peut-être, dans le défi doublé des critiques qui ont accusé "Blue is the Warmest Color" de prendre une perspective masculine sur le désir féminin, Kechiche et le cinéaste Marco Graziaplena sont sans importance dans leur examen de la forme féminine, qui fonctionne parfaitement dans certaines scènes comme un reflet même de la conscience sensuelle la plus juvénile de l'adulte.
Plus cette apparence au niveau de la taille persiste, cependant, moins il devient moins ludique, mais avec une lentille pastel de Graziaplena. Au point, "Mektoub" prend une sorte de lecture cinématographique qui est incompatible avec la caractérisation autrement empathique et réfléchie de son ensemble féminin – dont les scènes de croisement de génération, lors de leur commutation mutuelle, de l'auto-analyse et de la balle de la mer, sont les le spikiest du film et le plus authentique. Quand les jeunes filles dansent ensemble, Kechiche capture un sentiment exaltant de chimie auto-entretenue entre eux: Enfin, indifférent aux désirs des hommes, ils sont allumés et manifestés par la joie de leur solidarité, donnent ou prennent un peu de plaisir – Vos cocktails. La caméra, plongeant sans fin jusqu'à la hauteur de l'entrejambe, ne suit jamais ce point de vue subtilement inversé.
"Mektoub My Love: Canto Uno" est toujours plus gratifiant, alors, quand il se délecte de plaisirs simples du mouvement physique et de la nourriture, que ce soit le bêtis ébouriffé ou le confort chaud et délicat des spaghettis en mousse sur la plage. (Le statut de Kechiche en tant que premier fétichiste cinématographique de manger reste délicieusement intact.) Il obtient une note de poésie plus austère, entre-temps, dans une séquence de style documentaire à la rigueur, qui améliore brièvement "Mektoub" – ce qui traduit un peu de manière insinuante , comme «destinée» – de son épuisant tourbillon de chaos humain. Une véritable luxure pour les couleurs de la vie; le cinéma de Kechiche; dans ce cas, sa joie de vivre pourrait être un peu plus sélective.
Critique du film de Venise: 'Mektoub My Love: Canto Uno'
Commenté au Festival du film de Venise (en compétition), le 7 septembre 2017. Durée: 186 MIN .
Production
(France-Italie-Tunisie) Une production de Quat'Sous Films en association avec Good Films, Lablebi Films. (Ventes internationales: Pathe Distribution, Paris.) Producteur: Abdellatif Kechiche.
Crew
Réalisateur: Abdellatif Kechiche. Scénario: Kechiche, Ghalya Lacroix, adapté du roman "La blessure, la vraie" de François Bégaudeau. Appareil photo (couleur, écran large): Marco Graziaplena. Editeurs: Nathanaëlle Gerbeaux, Maria Giménez Cavallo.
Avec
Shaïn Boumédine, Ophélie Bau, Salim Kechiouche, Lou Luttiau, Alexia Chardard, Hafsia Herzi, Delinda Kechiche, Kamel Saadi, Meleinda Elasfour, Estefania Argelish. (Dialogue français, arabe, anglais)
