Aaron Sorkin parle d'un bon jeu, donc il ne faut pas surprendre que ses débuts de réalisateur – dans lesquels Jessica Chastain joue au jeu de soi, madame Molly Bloom, qui a construit un empire de poker de plusieurs millions de dollars qui a réussi à attirer un beaucoup d'attention indésirable (une grande partie en raison de ses mémoires, "Molly's Game") – équivaut à une série de monologues mile-a-minute, empilés de retour en arrière pendant une bonne partie de 140 minutes.
Alors que la plupart des réalisateurs hollywoodiens aspirent à l'émission – ne font pas l'école de l'écriture de scénario, Sorkin s'inscrit clairement à une philosophie différente: dites-en plus, dites-le plus rapidement, puis répétez-le dans différents mots pour plus d'effets. Et devine quoi? Cette stratégie fait des miracles dans un film qui vise finalement à évaluer ce que la concurrence a exactement sur vous, puis à appeler leur bluff. À la fin de la journée, les films et le poker sont à peu près la même chose: les enjeux. Et c'est là que les débuts de Sorkin, autrement audacieux, vacillent un peu, car Molly a déjà perdu à peu près tout lorsque le film s'ouvre (y compris son habitude de la drogue), et le script doit faire des cartouches pour compenser le fait qu'il ne nous importe pas si Elle se libère ou passe le reste de ses jours derrière les barreaux. Ce n'est pas comme sa vie en danger, juste sa réputation, et c'est un pot relativement petit par rapport à ce que les personnages relativement idéalistes de Sorkin représentent dans d'autres scripts.
Encore, plus d'un magicien qu'un marchand de cartes traditionnel, Sorkin a beaucoup de trucs dans sa manche, pas plus efficace que son choix de leader: dans ce qui était fondamentalement le rôle de "Les sopranos", Jamie-Lynn Sigler était Née pour jouer – la femme sexy, mais ombragée qui a organisé une bague de jeu illégale à laquelle A-listers comme Tobey Maguire, Leonardo DiCaprio et Ben Affleck auraient joué – Sorkin place une fille rouquine, Jessica Chastain, à côté. Elle n'est pas du type, mais elle est une étoile avec un instinct pour un grand matériel, et en tant que tel, le personnage s'adapte à sa personnalité plutôt que l'inverse. "Molly's Game" est le film de Chastain, et elle démontre encore une fois ce que nous avons vu de "Zero Dark Thirty" à "Une année la plus violente": peu importe la puissance des hommes qui l'entourent, Chastain est parfaitement capable d'être dans le contrôle – et cela ne doit pas être pris à la légère dans une industrie qui offre un déficit alarmant de modèles féminins autonomes (même ceux qui violent techniquement la loi).
"Molly's Game" présente son protagoniste et son narrateur comme un véritable skieur olympique, qui va à plein Sorkin alors qu'elle parle de cercles autour du sujet – ce qui, dans ce cas, c'est pourquoi elle a quitté le sport (une blessure au dos dévastateur) et est allée retour à l'école. L'accident semble conduire un coin dans la relation déjà tendue de Molly avec son père (Kevin Coster), un psychologue d'amour dur, alors elle attire son attention sur l'argent. Comme l'a écrit, Molly est méchante, intelligente, assertive et non-intimidée par des hommes puissants, ce qui lui permet de supporter le bossbagbag. Cela signifie aussi qu'elle est suffisamment informée pour saisir ses chances après l'avoir présenté au monde du poker souterrain, où le buy-in est de 10 000 $ et certains ont été connus pour perdre près d'un million de dollars.
Quand son patron essaie de la découper, Molly prend sa liste de contacts et établit son propre show-show de poker rival, cogne ses joueurs et soulève les enjeux. Le scénario de Sorkin précise que beaucoup de riches et célèbres qui ont accepté de la suivre ont fait cela parce qu'une star de cinéma a changé. (Michael Cera joue la célébrité en question, fournissant un visage familier et une séquence comique borderline-surréaliste sans étaler Chastain comme la vraie étoile du film.) Mais ils sont restés parce que Molly était bonne dans son travail, ce qui est vrai même si son opération précaire commence à implosion.
Lorsque les garçons finissent par essayer de la chasser hors de l'entreprise, Molly se déplace à New York et assemble un jeu encore plus exclusif avec un buy-in encore plus grand, mais les choses commencent à se démêler alors qu'elle développe une habitude de drogue et accidentellement ( prétendument?) ouvre le jeu aux membres de trois familles de criminalité russes différentes. Cela attire l'attention des Fédés, ce qui nous ramène au début, lorsque Molly est arrêté et poursuivi par le gouvernement des États-Unis, qui espèrent que le distributeur de puissance incroyablement bien connecté peut être contraint de divulguer des détails sur ses habitués. La façon dont Sorkin a rassemblé le film, la chronologie saute entre le cas de justice de Molly (dans le «présent») et le fond d'écran presque incroyable qui l'a amenée (comme l'a signalé son mémoire), mais il est fermement convaincu que son livre s'est terminé tout comme les choses devenaient vraiment intéressantes, saisissant son arrestation et son essai comme un dispositif d'encadrement pour une histoire qui, par ailleurs, est beaucoup trop grave, comme "Rounders" ou "House of Games", moins les jonglantes gestes de con-man.
Sorkin s'approche de Molly comme un citoyen sérieux et réussi – pratiquement une sorte de croisé, et Chastain lui jouit avec la même conviction qu'elle a fait un lobbyiste dans la "Miss Sloane" de l'année dernière qui s'est mise à demander un avocat (Michael Kostroff), que son entreprise non conventionnelle était légale. Lorsque les Feds disent le contraire, elle se rend compte qu'elle va avoir besoin d'un avocat bien meilleur pour l'épargner de faire de sérieux en prison. Et alors, elle s'installe sur Idris Elba, qui est réticente à prendre ses arguments pour plusieurs raisons: avec ses biens saisis, elle ne peut pas le payer; De plus, il est sceptique qu'elle soit aussi propre qu'elle prétend. Franchement, le film jamais établit pourquoi elle mérite de sortir, à part cela, il y a des agresseurs bien pires en jeu, en volant et en séparant les imbéciles de leur argent tous les jours.
Le point est, Molly est un personnage formidable et, dans le partenariat Chastain-Sorkin, elle a joué tous les morceaux aussi dynamiquement qu'elle l'a écrit. "Molly's Game" sert de rare exemple de personnage féminin qui tire le meilleur parti de certains des hommes les plus riches et les plus puissants du pays – et dans la scène cathartique du film (qui suit immédiatement un tout inutile, se met au glacier patinoire dans le Central Park de New York), elle finit par confronter son père à propos des problèmes que Sorkin a tissés furtivement tout au long de son script.
Rappelez-vous, il est un rétrécissement, et en quelques minutes, Costner parvient à se faire appel, en livrant le cas le plus éblouissant de la psychothérapie à l'écran jamais vu. Comme il le dit, "Je vais vous donner les réponses." Et il le fait. Et en ce moment, comme dans la brillante scène sur le toit à la fin de "Steve Jobs", lorsque l'innovateur Apple reconnaît sa fille comme sa plus grande création, Sorkin montre ses cartes, faisant du film à propos de ce qui nous préoccupe vraiment: la réconciliation humaine, pas devenir riche ou défendre son honneur. Après cela, le verdict du juge ne fait que très peu. Chastain et Sorkin ont déjà gagné le public.
Revue de film de Toronto: Jessica Chastain dans «Molly's Game»
Examiné au Festival de Toronto (présentation spéciale), le 8 septembre 2017. Durée: 141. MIN.
Production
Une sortie de films STX d'une présentation de MG Films, Entertainment One d'une Pascal Pictures, la production de Mark Gordon Co. (Ventes internationales: Sierra / Affinity, Los Angeles.) Producteurs: Mark Gordon, Amy Pascal, Matt Jackson. Producteurs exécutifs: Leopoldo Gout, Stuart Besser.
Crew
Réalisateur, écrivain: Aaron Sorkin, basé sur le livre de Molly Bloom. Caméra (couleur, écran large): Charlotte Bruus Christensen. Les rédacteurs: Alan Baumgarten, Elliot Graham, Josh Schaeffer. Musique: Daniel Pemberton.
Avec
Jessica Chastain, Idris Elba, Michael Cera, Kevin Costner.