La carrière de quatre décennies du cinéaste John Toll a couvert le travail documentaire à petit budget et deux classiques consécutifs oscarisés ("Braveheart" et le drame de costume occidental "Legends of the Fall"), plus le travail révolutionnaire sur "Breaking Bad". , "Et l'épisode final de la série de streaming Netflix" Sense8. "La compétence de Toll comme l'un des DP les plus polyvalents à Hollywood lui a valu le kudo de l'accomplissement à vie Camerimage.
Après votre travail remarquable avec Vince Gilligan sur" Breaking Bad " et maintenant, avec les Wachowskis sur "Sense8", vous sentez-vous prêt pour une pause du petit écran?
Je ne ressens pas une telle distinction entre les longs-métrages et la télé. Tout dépend de qui vous travaillez et de ce qu'est le projet. J'ai fait "Breaking Bad" parce que je connaissais Vince Gilligan. Je n'avais jamais travaillé avec lui, mais nous avions parlé de travailler ensemble plusieurs fois et puis il est venu me rendre visite et a commencé à me parler du projet et j'ai pensé que ce serait génial à faire. J'apprécie vraiment lui et son travail – il est un grand gars, et écrivain et conteur.
Mais ces jours où vous ne pouvez jamais savoir où et comment un film sera vu, est-ce une préoccupation pour les PDD?
comme vous pouvez l'anticiper. Si vous filmez une fonctionnalité pour le grand écran, alors cela devrait être votre priorité. Les gens regardent des films sur grand écran à la télévision depuis des décennies. Je pense que si vous racontez une histoire décente et que vous avez un projet intéressant qui implique le public, ils vont être impliqués. Sur un écran plus grand ça va être plus impressionnant mais je ne pense pas que ce soit la vie et la mort si on le voit sur un appareil.
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Comment avez-vous marqué l'une de vos premières pauses en tant que DP – sur le documentaire Beach Boys 1985 avec Malcolm Leo?
J'ai commencé comme PA dans un film documentaire compagnie et a travaillé comme assistant cameraman et ensuite un opérateur de caméra et éventuellement un DP. Ce film est arrivé pendant que je travaillais encore en tant que cameraman. J'ai eu l'opportunité de faire un documentaire sur Beach Boys, donc je l'ai fait. Si j'avais une chance de tourner une publicité ou un documentaire, je le ferais.
A quel point cette expérience de tir à la volée s'est-elle révélée utile aujourd'hui?
"Sense8" en est le meilleur exemple. Je tire de mon expérience sur tous les types de films que j'ai faits. Nous avons une approche fluide et spontanée et une partie de la nature de l'histoire, cela dépend en grande partie de la façon dont Lana Wachowski a dirigé – elle était la créatrice, la productrice et la réalisatrice. En raison de la diversité des lieux, l'idée est que nous devrions vraiment pouvoir profiter des endroits où nous sommes. La raison pour laquelle nous voyageons dans tous ces pays est de mettre le public dans tous ces différents environnements et de voir la diversité des personnages dans leurs propres mondes.
Parfois, nous nous montrons et tournons parce que le calendrier ne permet pas pour le type de planification que nous pourrions faire pour un type différent de réalisation. Nous ne sommes pas dans un endroit assez longtemps pour établir une véritable infrastructure et une situation de studio. Quatre-vingt-dix pour cent de tout ce que nous filmons est sur place et nous en utilisons les caractéristiques naturelles.
Et le budget et le rythme d'une série télévisée comme celle-ci ajoutent une réelle pression, n'est-ce pas? spontanéité quand vous y arrivez car il est impossible de planifier chaque tir, chaque séquence. Nous avions prévu où nous allions tourner, quelle était l'idée, mais les détails étaient des choses que nous avions appréhendées dans la journée. Mais tous les départements savaient ce qu'ils faisaient et étaient très compétents – c'est la seule façon dont cela fonctionne.
Comment se fait-il que les producteurs n'ont pas gagné l'argument qu'il aurait été beaucoup plus facile de faire dans un studio avec un écran vert?
Tout était Lana – et avec son expérience dans les films s'appuyant fortement sur les effets visuels – nous avions quelques VFX mais c'était minime – donc elle voulait faire un projet basé sur la réalité et vous ne pouviez pas obtenir plus version exagérée d'un style naturel, une approche visuelle naturelle. Donc, c'était cool.
Vous ne reculez pas devant un défi – l'année dernière, "Billy Lynn's Long Halftime Walk" a battu le terrain technique avec ses 120 images par seconde, 4K, tir 3D pour Ang Lee … de la diffusion du film?
Ang se prépare à en faire un autre en ce moment même – un film intitulé "Gemini Man" avec la même technologie. Il est très attaché à l'idée de la technologie 4K haute fréquence. Il croit qu'il y a certainement quelque chose d'unique – et il y en a. C'est un visionnaire incroyable – un réalisateur articulé incroyablement bien organisé.
