Le choc est moins chocante et l'émoi moins génial dans l'exposition de Rob Reiner à l'élimination raciste de la manipulation des médias dans les années qui précèdent la guerre en Irak, un drame de recherche de distributeur qui a débuté vendredi au Festival du film de Zurich, avant la dernière incursion politique du directeur de gauche, "LBJ", a même atteint les théâtres. Bien que son message, littéralement énoncé dans une citation d'ouverture sur la nécessité d'une presse libre dans une vraie démocratie, devrait chanter avec une résonance dans le climat social divisé d'aujourd'hui, les sommets cinématographiques confortables ont une pertinence potentielle jusqu'à un brillant poli et peu provocateur. Les sous-trames romantiques, les conversations intenses et les personnages secondaires sous-développés contribuent encore à éliminer ce qui est en contradiction avec l'histoire récente encore en cours d'histoire des pistes.
Avec des éléments du drame de la salle d'audience et une enquête de corruption de haut niveau mélangés dans le voyage des héros de quatre journalistes croisés poursuivant la vérité sur les armes de destruction massive et l'Irak quand tant d'autres sont devenus des porte-parole pour l'agenda caché de l'administration Bush, semble Reiner viser une sorte de «Quelques bons hommes du président». Et tout, du score à l'ancienne de Jeff Beal à la cinématographie inégalable de Barry Markowitz, qui repose lourdement sur les coups de trajectoire de glisse pour injecter un certain dynamisme dans des scènes de dialogue statiques, renforce cette impression . Mais "Shock and Awe" manque du feu du succès de Reiner en 1992, ainsi que de l'intelligence unique du thriller de Watergate d'Alan J. Pakula, alors même si son artisanat est solide, il n'atteint que sporadiquement les hauteurs dramatiques de l'un ou l'autre.
Un hélicoptère standard tiré sur le Capitol Dome établit que nous sommes à Washington, DC, où une audience du Comité sénatorial sur les affaires des anciens combattants de 2006 est en cours. Adam (Luke Tennie), un jeune soldat noir lié aux fauteuils roulants, soutient stoïquement les excuses du président après qu'il lui demande de «se tenir debout et d'indiquer votre nom», puis procède à son témoignage. Il a une déclaration pré-écrite, mais dans une véritable forme hollywoodienne, l'écarte et crave l'indulgence de l'assemblée pour parler spontanément – bien que ce monologue hors-bordure ressente autre chose. Cependant, il fournit beaucoup d'expérience factuelle, basée sur des chiffres, et n'est pas la dernière fois que le scénario de Joey Hartstone permettra de fournir une information de présentation de PowerPoint sous forme de discours peu probable.
Nous avons coupé le journaliste Jonathan Landay (Woody Harrelson) en cours de formation en rapports de combat quand soudain, le téléphone cellulaire émet un bip et nous découvrons la date du 11 septembre 2001. Dans le cadre d'une image infâme des tours jumelles et du bâtiment du Pentagone, feu, le partenaire de Landay Warren Strobel (James Marsden) se rend à Knight Ridder, une agence qui a ensuite diffusé des nouvelles à 32 journaux à l'échelle nationale. La paire est mise sur l'histoire suivante de son chef John Walcott (la présence géniale à l'écran qui est Reiner lui-même).
Très bientôt, malgré l'hypothèse généralisée selon laquelle l'Afghanistan sera la cible de représailles, le spectre d'une attaque contre l'Irak soulève sa tête. De plus en plus incrédule, Strobel et Landay, aidés plus tard par un journaliste vétéran et Joe Galloway (Tommy Lee Jones) de Bronze Star, poursuivent obstinément leurs sources et continuent de publier des rapports sur la fabrication des preuves d'ADM. Ces rapports sont ignorés ou ridiculisés par leurs pairs, de nombreux journaux refusant de les exécuter et choisissant plutôt de se conformer à la déclaration de Judith Miller, du New York Times, pour laquelle le journal, et Miller lui-même, s'excusera par la suite.
L'élan de l'histoire des débauchés est toutefois abaissé par les scintillements sombres avec la pierre angulaire d'Adam, et l'histoire en herbe entre Strobel avec sa voisine Lisa, jouée par Jessica Biel dans une seule et même copine de l'amie les rôles. Milla Jovovich joue l'épouse slave de Landay, Vlatka, qui s'inquiète de ce que l'engagement de Landay fasse de sa famille une cible – une suggestion d'enjeux qui n'arrive jamais. Et Nancy Walcott, de Kate Butler, est plus ou moins seulement un moyen de fournir une analyse politique perspicace sous la forme de conversations avec son mari alors qu'elles font la vaisselle. "Je ne sais pas si je pourrais faire ce que tu fais", murmure Lisa à Warren une nuit; mais ce qu'elle fait quand ne pas livrer l'exposition reste en grande partie un mystère.
L'entraide est encore entravée par l'introduction inelegante de nombreuses sources de journalistes, non par des noms (probablement encore protégés), mais par leurs rôles, dans des descripteurs généraux à l'écran comme "US" Diplomat "," Analyste du renseignement "et" Officier du département d'Etat ". Dans d'autres cas, les journalistes se réfèrent systématiquement à leurs contacts par le nom de code -" Looney Tunes "," Flux en vrac "- qui contribue au sentiment d'irréalité paradoxal de cette histoire.
Les moments les plus audacieux et les plus polémiques du film, tels que le mépris sur l'idée de Sean Hannity étant appelée «l'actualité» ou le triomphe quand une source affirme enfin: «Donald Rumsfeld mensonge», se sentent sourd et éloigné , ce qui caractérise l'expérience frustrante de regarder "Shock and Awe": vous pouvez convenir avec véhémence avec la politique des armes à feu, et pourtant être lâché dans la complaisance par le cinéma résolument stalwart.
