Il y a des filles mangeuses de rêve de pixie, il y a des filles de rêve hypermaniques, et puis il y a Evelyn Gray, l'objet de la fixation mâle à patin à roulettes, à la vente de fleurs, à la berne burlesque dans "The Butterfly Tree". Joué avec du bon Grâce et un visage impressionnant de Melissa George, elle est l'animal spirituel qui tourne autour de ce conte australien excentrique et excentrique de croissance et de gestion de chagrin, avec un intérêt lugubre dans la lépidoptère. Aussi étonnant que inégal, la première caractéristique de Priscilla Cameron englobe les kitsch élevés comme une forme de libération thérapeutique sérieuse – une approche à laquelle les téléspectateurs se trouveront soit rêveusement sensibles, soit violentement allergiques. Dans le monde du cinéma-fudging, magique-réaliste, tous les hommes appartiennent à l'ancienne colonne quand il s'agit d'Evelyn elle-même; L'écrasement partagé d'un professeur d'université de petite ville et son fils adolescent entraînent le mélodrame impitoyable de Cameron aux extrêmes quasi-edipiens, il ne peut pas contrôler.

À partir de sa première mondiale au Festival du film de Melbourne, "The Butterfly Tree" va apparaître dans une fente du programme Découverte de Toronto – un emplacement approprié pour un travail qui, pour le meilleur ou pour le pire, se sent parfois rayonné d'une autre dimension. À partir des crédits d'ouverture, qui trouvent que George effectue une strip-tease rythmique en robes de papas monarques aux tendances vertigineuses des troupes de voyage belges Hooverphonic, Cameron se livre à des scènes, des sons et des images que vous ne verrez probablement nulle part ailleurs: à mi-chemin, Une digression bizarre dans le magnetisme supposé entre les scarabées et les mamelons mâles semble positivement pair pour le cours. Qu'une telle nouveauté puisse piqué la curiosité des distributeurs internationaux reste à voir; De toute façon, la bouffée parfumée du camp du film pourrait progressivement le faire suivre à titre accessoire.

Non pas que "The Butterfly Tree" ait été créé dans un esprit de provocation luride: la sincérité de sa vision du monde est ce qui rend le film attachant et aggravant à son tour. Cameron, qui a cerné ambitieusement les goûts de "Amelie" et "Pan's Labyrinth" comme influences sur la mise en scène de la première de ses débuts (19459005), coopère en grande partie avec la perspective naïve et glorieuse de Fin de 13 ans (Ed Oxenbould), une âme sensible, apparemment sans amis qui, suite à la mort récente de sa mère, a faim pour tout semblant de beauté et de magie qu'il peut trouver dans Down Under suburbia.

Nonobstant son passe-temps de collecte de papillons – qui permet des séquences de rêveries abondantes et presque fluorescentes des insectes numérisés de façon gaie dans un vol enchanteur – la plus grande partie de cette magie vient dans la forme pratiquement incandescente d'Evelyn, un fleuriste sympathique, kooky et ancien danseur exotique Nouvellement arrivé en ville sur un nuage de parfums de lilas et d'arrière-plan de Wafty. (L'apparence aléatoire et non résolue d'un ex-mari abusif dans une scène ne remplit que quelques ébauches.) Dans la même après-midi, elle se lie d'amitié avec Fin et son père désemparé, Al (Ewen Leslie), qui a récemment canalisé son veuf La douleur dans une affaire illicite avec l'un de ses élèves créatifs en écriture (Sophie Lowe, projetant une sottise dans un personnage à peine-là). Que ni le père ni le fils ne connaissent la connaissance de l'autre avec Evelyn, c'est un artifice légèrement obscure; Une fois que le secret est sorti, le film et les personnages perdent leurs billes de couleurs vives, avec des tensions familiales et romantiques qui fleurissent et flou dans la serre émotionnelle du film.

Personne ne fait les choses de moitié dans cette affaire délibérément humidifiée: Cameron s'engage dans son esthétique mûre avec enthousiasme, tandis que ses acteurs qualifiés se penchent totalement et sans ironie dans les théories du théâtre de théâtre. Cela ne rend pas «The Butterfly Tree» un exercice particulièrement unifié ou cohérent au niveau du script. En particulier, la relation ambiguë et tendrement jouée entre Evelyn et Fin, où le désir de chiot-chérie et l'envie maternelle se transforment en effets délicats, ne sont pas mieux servis par la fascination simultanée du film avec George comme une déesse fantastique de quirk – accessoirisée également avec Étincelles et Kleenex. (Son look de hipster-girlie de 1950, des roches ornées de rotin, des robes de thé florales et des rollerskates ne semble pas trop anachronique dans un milieu sans téléphone cellulaire qui est délibérément difficile à placer). L'exposition progressive et solennelle de l'histoire familiale sombre de Fin, pendant ce temps, Est incroyablement imbriqué dans la narration zanier actuelle.

Encore une fois, un tel style exagérément explique une grande partie du plaisir décontracté offert ici: si le film finit par trouver le culte recherché, le travail synthétique et irisé du créateur de costumes Chrissy Flannery et du designer de production Charlie Shelley, capturé Par le cinéaste Jason Hargreaves avec un mélange de romantisme gaurant et de distorsion grêle, aura beaucoup à voir avec cela. Les images de David LaChapelle-meets-Baz Luhrmann d'Evelyn dans un peignoir en paillettes et plumes, tendant vers les fragiles fleurs hors saison – alerte métaphore poignant – dans sa serre vitrée spectaculaire sont les plats vifs et collants de "The Butterfly Tree "; Cependant, toutes ses idées plus profondes ne sortent pas de la chrysalide.

Revue de film: 'The Butterfly Tree'

Révisé au Melbourne Film Festival (Australian Films), le 11 août 2017. (Aussi au Festival de Toronto – Discovery.) Running Heure: 96 MIN.

Production

(Australie) A Screen Queensland, Cowlick Entertainment Group, présentation d'une production de Midwinter Films en association avec Melbourne International Film Festival Premiere Fund, The Post Lounge, Vendetta Prods., Film Victoria. Producteur: Bridget Callow-Wright. Producteurs exécutifs: Michael Wrenn, Shaun Miller, Phil Bremner, Jill Macnab, Peter Drinkwater. Coproduits: Simon Callow-Wright, Jade Van Der Lei, Abi Tabone.

Crew

Réalisateur, scénario: Priscilla Cameron. Caméra (couleur, écran large): Jason Hargreaves. Rédacteur: Rodrigo Balart. Musique: Caitlin Yeo.

Avec

Melissa George, Ed Oxenbould, Ewen Leslie, Sophie Lowe.

قالب وردپرس