C'est une chose pour votre oncle Boonmee de rappeler ses vies passées; lorsque votre enfant d'âge maternel commence à le faire, il est néanmoins un motif de préoccupation active. Pourtant, une aversion sereine et zénique à l'explication est finalement la fabrication de «Un poisson hors de l'eau», une fable domestique séduisante dans laquelle les conflits familiaux du monde réel sont encore compliqués – mais potentiellement guéries – par la suggestion d'un parallèle plus tranquille l'univers, alors que le jeune fils d'un couple séparateur entreprend une quête obstinément énigmatique pour localiser ses «parents passés». Un traumatisme de cerveau lâchement tissé avec un ressentiment émotionnellement effrayant et intense, ce qui marque une première incursion confiante et rassemblée dans les dires dirigées pour les Taiwanais le vétéran publicitaire Lai Kuo-An.
Après avoir été créée dans le programme Discovery de Toronto avant d'atterrir une place dans le New Directors de San Sebastian, les débuts élégamment provocants de Lai peuvent s'attendre à placer dans diverses autres vitrines internationales pour de nouveaux talents dans les mois à venir. Une distribution internationale modeste pourrait suivre, à la lumière de sa prémisse intrigante et de son exécution légère, mais cela devrait rester un plus grand "Poisson" dans l'étang du festival que dans l'océan d'art.
S'ouvrir quelque part vers la fin de la deuxième action du récit avant de revenir au début, "Un poisson hors de l'eau" justifie le stratagème de la structure à la mode récemment plus à la mode: dans un film où un personnage a apparemment une perception différente de l'espace et le temps pour les autres, ce flash-forward préliminaire leur donne une sorte de destination temporelle commune. Le scénario de Lai n'est pas très pressé de spécifier la condition qui cause le pré-scolaire Yi-An (Run-yin Bai) et, par extension, ses parents Haoteng (Jen Shuo Cheng) et Yaji (Peggy Tseng), bien qu'il semble être impliqué sont à la fin de leurs attaches séparées. "Je ne veux pas le voir déçu tous les jours", soupire Yaji, une conclusion qui éperonne la famille loin de leur maison de Taiwan à la jolie ville de pêche japonaise de Toyama, évanouie par l'eau
.
Répondez, à un moment donné, lorsque nous rembobinons un an et observons la routine quotidienne de la famille. Yaji et Haoteng arrivent malheureusement mais séparés civilement, leur relation étant insupportable par la responsabilité de prendre soin du père gravement incapacité de Haoteng (Akio Chen); Enfin, Yaji prend Yi-An et s'installe avec sa soeur. On s'attend à ce qu'un tel bouleversement ait un effet psychologique négatif sur un jeune enfant, bien que les symptômes de dégâts de Yi-An soient quelque peu inhabituels. Lorsqu'on lui a demandé de dessiner une image de famille par son professeur, le portrait qui en résulte, en forme de nuage, laisse tomber papa et ajoute une soeur qu'il n'a pas – "J'en ai eu un avant", est son explication courte. Il avait d'autres parents aussi, dit-il, et une maison idyllique près de la mer dans le lointain Toyama: des souvenirs trop vifs et singulièrement spécifiques pour être écartés, mais ne correspondent à aucun aspect de son éducation.
Lai a peu d'intérêt à jouer le psychologue à ses personnages, en donnant aux aspects les plus confus du processus de pensée de Yi-An une grande respiration car les téléspectateurs sont invités à tirer leurs propres conclusions – ou, comme le prennent de plus en plus ses parents, possibilités. Ceux-ci pourraient être de faux souvenirs, impliqués par la psychose ou des projections pervers induites par le traumatisme de la séparation de ses parents. Peut-être quelque chose de délicatement spirituel ou surnaturel est-il en jeu, avec Yi-An incarnations passées ou soumises à une certaine possession pacifique. Quoi qu'il en soit, la racine du passé alternatif du garçon s'avère moins importante que l'impact – d'abord aliénant, alors étrangement unificateur – il a sur sa famille dans son présent troublé.
Lai, qui a collaboré avec les titans taïwanais Hou Hsiao-hsien et Chen Kuo-fu sur des projets sans objet, apporte un peu de leur humanisme aérien et poétique aux débats. Même à son plus étrange, «Un poisson hors de l'eau» est principalement préoccupé par les détails domestiques et les tensions, observés avec une précision aigre-douce: Des scènes comme une tentative de fabrication douloureuse à une fête d'anniversaire en famille avec un parent absent, ou une conférence de parents-enseignants dans laquelle les soucis les plus généreux de Yaji sont doucement confirmés, tremblant de mal à cœur même dans des circonstances narratives moins extraordinaires. Cheng et Tseng, pour leur part, jouent même leurs scènes les plus lâches avec la retenue; Bai, âgé de sept ans, navigue de manière impressionnante sur les aspects les plus épineux de la psychologie de Yi-An, en conservant notre sympathie sans jamais recourir à des agressions cutesy.
Les crédits techniques sont également discrets mais évocateurs d'un sentiment plus profond sous la surface. Hsu Chih-chun, la lentille fluide est riche en couleurs du temps, changeant de sens du bien-être général de la famille, et tandis que les mélodieuses lignes de piano du joli score de Ke Jhih-hao menacent la sentimentalité, un tremblement nerveux constant et nerveux la percussion le maintient doucement à la baie.
