Il a la structure claustrophobe de plus en plus grave de la farce la plus sombre, mais l'humour ne s'accumule pas dans "Under the Tree" autant qu'il saigne. Au cours de la troisième caractéristique de l'écrivain-réalisateur hindou islandais Hafsteinn Gunnar Sigurdsson, la comédie noire sauvage passe presque imperceptiblement dans une tragédie visqueuse étourdie – comme un rire tournant dans la gorge et sortant comme un étranglement. En traçant une bataille d'abord familière de l'attrition à travers la clôture entre les mauvais voisins dans un environnement polie, Sigurdsson prend progressivement des tensions petites-bourgeoises à des extrêmes extraterrestres et pétillants; ce que le film manque parfois de finesse humaine, cela résiste à tout, va résoudre. La faiblesse de sa noirceur pourrait ne pas signaler un succès majeur, mais à la fois de son universalité et de son ironie scandale singulière, "Under the Tree" devrait étendre ses branches à des arthropes internationales.
Le titre de début d'année de Columbia Sigurdsson, "Soit Way", n'a pas été largement diffusé au-delà du circuit du festival, mais il a été réformé confortablement par David Gordon Green en tant que "Prince Avalanche" – et il n'est pas difficile de voir les derniers traitement, compte tenu de la façon dont son récit de péchés et de banlieues peut être transféré dans un contexte interaméricain. Ce qui ne veut pas dire que "Under the Tree" veut une particularité culturelle ou géographique, à commencer par la lumière du nord de la colombe qui domine la lentille panoramique délibérément muette de Monika Lenczewska: avec un œil irrésis pour des détails triviaux, Sigurdsson remplit un boxy, ranger, un monde perpétuellement couvert où même l'extérieur semble à l'intérieur, et le parking d'IKEA double pour un parent désespéré comme lieu de pique-nique idyllique.
Le parent en question est Atli (Steinþór Hróar Steinþórsson), un mari et un père exceptionnel de Thirtysomething jetés à l'oreille par son épouse Agnes (Lára Jóhanna Jónsdóttir) après avoir été pris par la main avec une bande de sexe de vieille amie. Sa décision calme et abrupte de le couper de sa vie et celle de sa jeune fille envoient à Atli une spirale fougueuse de harcèlement, bien que sa séparation désordonnée et hostile soit pratiquement civile par rapport à l'autre conflit de conduite du film, comme les parents retraités d'Atli – dans La maison d'identikit moderne et décisive, son fils est obligé de se déplacer – aller à la guerre avec leurs voisins plus jeunes, un peu plus hauts Konrad (Þorsteinn Bachmann) et Eybjorg (Selma Björnsdóttir).
Sigurdsson et co-écrivain Huldar Breiðfjörð Chablis-script sec étonnamment cambriolent le conflit non seulement à travers les murs domestiques, mais entre eux, avec des arguments allant de l'absurdité manifeste à nettement cru. Le père d'Atli, Baldvin (Sigurður Sigurjónsson, tranquillement excellent) est doux jusqu'à un certain point; sa mère Inga (Edda Björgvinsdóttir), cependant, a longtemps supprimé les subtilités même pour la plus proche et la plus chère, corrodée comme elle l'est en deuil pour un second fils absent. Le chagrin déshabillé l'amène à des arguments avec n'importe qui, avec l'épouse de trophée nouvelle Eybjorg son adversaire le plus persistant – et le vaste et vénérable arbre dans l'arrière-cour d'Inga, leur os de dispute le plus régulier.
De telles caractéristiques naturelles imposantes sont rares dans une zone de pelouses bien entretenues et de patios à arêtes vives, et le film et Inga traitent l'arbre comme un emblème de tradition et de sécurité de l'ancienne école; à Eybjorg, cependant, c'est simplement une grande ombre indésirable sur son espace de bronzage toute l'année. Le feuillage n'est pas la seule chose menacée dans un affrontement laid entre les anciens et les nouveaux mondes: les membres de la famille, les biens matériels et les animaux de compagnie sont tous potentiellement pris dans le feu croisé, et Sigurdsson regarde les retombées extrêmes avec un regard délibéré qui n'amplifie que fréquemment, la laideur de la situation. Étant donné le caractère le plus flagrant de l'ensemble, Björgvinsdóttir adopte la même approche: sa performance gelée occupe habilement la ligne entre catatonique et psychotique, avec des résultats alternativement, parfois simultanés, hilarants et horribles.
Le cinéaste Lenczewska talentueux et paysager Lenczewska (dont les récents crédits récents vont du «Message au roi» à la formalité grecque du «Parc» de la nouvelle vague) opte pour la palette la plus lavée disponible dans chaque cadre – a une palette à demi effaçable qui semble initialement limitative mais connote finalement l'étendue omniprésente des barbillons émotionnels respectifs des personnages. Le bilan fragile et brusque de Daníel Bjarnason indique clairement dès le début que ce n'est pas une sitcom familiale dysfonctionnée et câline, bien que ses silences de bosse laissent beaucoup de place pour un rire inespéré.
Revue de film: 'Under the Tree'
Examiné au Festival de cinéma de Venise (Orizzonti), 1er septembre 2017. (Aussi au Festival du film de Toronto – Cinéma mondial contemporain). Durée: 89 MIN . (Titre original: "Undir Trénu")
Production
(Islande-Danemark-Pologne-Allemagne) A Netop Films, photos de profil, Madants, production One Two Films. (Ventes internationales: New Europe Film Sales, Varsovie.) Producteurs: Grímar Jónsson, Sindri Páll Kjartansson,
Þórir Snær Sigurjónsson. Coproduits: Caroline Schluter Bingestam, Ditte Milsted, Jacob Jarek, Beata Rzeźniczek, Klaudia Smieja, Jamila Wenske, Sol Bondy.
Crew
Réalisateur: Hafsteinn Gunnar Sigurdsson. Scénario: Sigurdsson, Huldar Breiðfjörð. Caméra (couleur, écran large): Monika Lenczewska. Editeur: Kristján Loðmfjörð. Musique: Daniel Bjarnason.
Avec
Steinþór Hróar Steinþórsson, Edda Björgvinsdóttir, Sigurður Sigurjónsson, Lára Jóhanna Jónsdóttir, Þorsteinn Bachmann, Selma Björnsdóttir, Dóra Jóhannsdóttir, Sigríður Sigurpálsdóttir Scheving. (Dialogue islandais)
