Des images hantées évoquent la déstabilisation qui se cache dans le cœur des enfants à l'aube de Matzow Gulbrandsen
Un garçon pâle, une forêt sombre et un indéfinissable. Un sentiment d'effroi évoque puissamment les peurs primitives de l'enfance dans le premier long métrage de Jonas Matzow Gulbrandsen, "Valley of Shadows", réalisé en 35 mm par le frère du réalisateur, Marius Matzow Gulbrandsen, avec de magnifiques images qui rappellent une légende oubliée de la mythologie nordique (avec une touche de «Where the Wild Things» de Maurice Sendak), le film isole cet enfant étrangement à la peau claire dans un paysage sombre de menace inchoate, accompagné de la riche partition orchestrale de Zbigniew Preisner. L'exposition post-Toronto ne semble pas être aussi répandue qu'elle le mérite, même si d'autres festivals pourraient inciter les acheteurs à tenter leur chance sur un dormeur obsédant
alors que l'imagerie est influencée par un large éventail d'artistes de Gustave Doré. Pour le peintre paysagiste norvégien Lars Hertervig, "Valley" a un design complètement moderne, même si son concept reste intemporel. L'endroit est une ville norvégienne quelconque à la lisière d'une forêt (le tir a été fait dans la région côtière du sud-ouest), et le déclencheur est l'abattage violent et inexpliqué de certains moutons. Lasse (Lennard Salamon) dit à son plus jeune ami Aslak (Adam Ekeli) qu'un loup-garou a commis le crime; Quand le chien d'Aslak, Rapp, s'enfuit, le garçon de 6 ans entre dans les bois voisins pour le retrouver, tout en craignant qu'un monstre ne se cache
Le réalisateur Matzow Gulbrandsen équilibre ce complot féerique line – informée par "Peter et le loup", "Erl-King" de Goethe et adulte prend l'horreur naissante des histoires de style Grimm – avec un traumatisme à la maison: une nuit, des policiers viennent dire à la mère célibataire d'Aslak Astrid (Kathrine Fagerland) que son fils aîné séparé agit violemment. Bien que jamais à l'écran, le frère junkie d'Aslak ajoute un niveau de malaise concret qui, tissé avec l'histoire de Lasse et la disparition de Rapp, crée une atmosphère pleine de tension et d'appréhension
. sombre comme il aurait pu, refusant tout ce qui est carrément cruel ou sadique (à l'exception des moutons abattus brièvement vus). Au lieu de cela, l'intérêt de Matzow Gulbrandsen est d'évoquer le sentiment naissant de déstabilisation qui se cache dans le cœur des enfants à l'aube de la conscience de soi. La violence de son frère absent, le sens d'Astrid en tant que personnage plus complexe qu'une simple mère, la disparition de son chien rongent tous le timide sentiment de sécurité du garçon, le plongeant dans des terreurs, à la fois palpables et abstraites, cachées dans un primitif La conception visuelle du film fait partie intégrante de ce monde souterrain entre la réalité et l'imagination, depuis la maison ombragée d'Aslak, où des murs peints sombres font sentir les pièces hors du temps et du lieu, à la masse menaçante des arbres ça danse et frissonne avec le vent. La lueur de la lune perçant la forêt aurait pu inspirer Casper David Friedrich, tandis qu'un long plan d'Aslak à la lisière des bois noircis rappelle des gravures dorées cauchemardesques. Les cheveux blonds et blancs et la peau pâle du jeune Ekeli, dans un bateau à rames dans la pénombre bleu-gris d'une rivière entourée d'arbres, rappellent une légende arthurienne à demi rappelée, superbement renforcée par les orchestrations magistrales de Preisner qui culminent avec un accompagnement choral.
